Как да се научим да рисуваме

Автор: Mark Sanchez
Дата На Създаване: 2 Януари 2021
Дата На Актуализиране: 1 Юли 2024
Anonim
Как да се научим да рисуваме 💋
Видео: Как да се научим да рисуваме 💋

Съдържание

Може да изглежда, че да се научиш да рисуваш е достатъчно трудно, особено когато гледаш шедьоври на известни художници. Важно е обаче да запомните, че дори великите художници първоначално са били нови в рисуването. Започнете с практическо изучаване на основни техники за рисуване и след това преминете към по-напреднали задачи като изобразяване на хора, пейзажи, животни и т.н. Ако практикувате постоянно, ще бъдете изумени колко бързо ще се развият уменията ви за рисуване!

Стъпки

Метод 1 от 4: Изучаване на общи техники за рисуване

  1. 1 Започнете с упражняване на рисуване на прави и извити линии. Ако току -що се научавате да рисувате, започнете внимателно да рисувате прави линии на листа с обикновен молив. Опитайте се да държите ръката си под различни ъгли, за да разберете коя позиция на ръката ви дава най -добър контрол върху молива и в същото време е най -удобната за вас. След като сте уверени в правите линии, опитайте да огънете ръката си в китката, когато рисувате линии - трябва да получите извити линии. След това се опитайте да нарисувате поредица от големи бримки и след това малки спирали под тях. Такива упражнения ще ви помогнат да развиете координацията ръка-око и листът ще се окаже точно това, което искате да изобразите.
    • Практикувайте рисуване на линии с различна дължина, дебелина и текстура. Опитайте вълнообразни линии, зигзагове и заплетени драсканици.
    • След като започнете да рисувате голямо разнообразие от линии с увереност, опитайте да нарисувате геометрични фигури. Например, можете да опитате да попълните лист с плоски форми като кръгове, квадрати и триъгълници.
    • Опитайте се да практикувате, докато линиите, които чертаете, са прецизни и достатъчно спретнати.

    Съвети: Опитайте да закупите набор от прости моливи с различна твърдост, за да можете да експериментирате с моливите, които най -добре отговарят на вашия стил на рисуване. В повечето случаи професионалните комплекти моливи за рисуване включват моливи с твърдост от 9T (или 9H - най -твърдата) до 9M (или 9B - най -меката). По -твърдите моливи произвеждат по -светли и тънки линии, докато по -меките моливи произвеждат по -дебели и тъмни линии.


  2. 2 Научете се да създавате ефект на обем, като прилагате сенки към изобразените форми. Начертайте проста форма като кръг, която ще използвате, за да я превърнете в топка. Представете си изобразен източник на светлина, който осветява вашия лист. С помощта на молив леко засенчете онези области на формата, които са най -отдалечени от източника на светлина, оставяйки областите най -близо до него непокътнати. Продължете да прилагате сенки, докато постигнете плавен градиентен преход от най -тъмните области към най -светлите, които са най -близо до въображаемия източник на светлина.
    • Например, можете да си представите, че обект на вашия лист хартия е осветен от лампа от горния ляв ъгъл. В този случай горната лява област на обекта не трябва да има сенки. Леко засенчване трябва да се появи малко под и постепенно да се засили до много тъмна сянка към долния десен ъгъл на листа.
    • Опитайте да смесите сенчестите сенки с пръст, гума или салфетка, за да изгладите засенчената зона.
    • За по-задълбочено запознаване с процеса на смесване на сенки прочетете статията „Как да нарисуваме сенки“. Можете също така да научите повече за многослойното излюпване и пунктираното рисуване.
  3. 3 Създайте реалистичен ефект, като изобразявате сянката, хвърлена от обекта. Представете си въображаем източник на светлина отново и нарисувайте сянката, хвърлена от изобразения обект - той трябва да се намира от противоположната страна на източника на светлина. Сянката на обекта трябва да следва очертанията му, но в същото време може да бъде по -дълга или по -къса (в зависимост от разстоянието на източника на светлина и ъгъла на осветяване).
    • Например, ако изобразявате купа с плодове, стояща на маса, имайте предвид, че масата ще хвърли сянка на пода, купата на масата, а самият плод ще засенчи съдържанието на купата.
    • Използвайте пръста си или гумата, за да размажете ръбовете на сянката и да я направите по -реалистична.
    • За повече информация вижте Как да нарисувате сянка!
  4. 4 Ако ви е трудно да изобразите правилно пропорциите на обектите, нарисувайте вторична решетка. Ако скицирате готово изображение, нарисувайте мрежа от равноотдалечени хоризонтални и вертикални линии на листа. След това очертайте оригиналното изображение по същия начин. След това започнете последователно, като проследявате всяка квадратна част от изображението в съответните квадратчета на вашия лист. Пропорциите на готовия чертеж ще съответстват напълно на оригинала!
    • Например, можете да нарисувате 3 вертикални линии и 2 хоризонтални линии, за да създадете мрежа от квадрати 4x3.
    • Всичко е наред, ако действителният размер на квадратите в оригиналното изображение не съвпада с размера на квадратите на листа хартия. Вие автоматично ще промените мащаба, когато скицирате изображението върху хартията в съответните квадратчета. Всъщност тази техника много често се използва за преоразмеряване на картина.
  5. 5 Демонстрирайте относителния размер на обектите, които се изобразяват, използвайки перспектива. За да практикувате правилно изобразяване на перспектива, нарисувайте хоризонтална линия върху лист хартия, за да представите хоризонта. Поставете малка точка на линията. Това ще бъде изчезващата точка на перспективата. След това нарисувайте две наклонени линии, които се свързват в този момент, но се разминават в долната част на хартията.Тези линии могат да представляват път, поток, железопътна линия или някакъв друг път. Най -широката част от пътеката в долната част на листа ще бъде най -близо до вас, а в изчезващата точка ще изглежда много далечна.
    • Правилната перспектива предполага, че близките обекти изглеждат по -големи от обектите в далечината. Простата перспектива използва само една перспективна изчезваща точка, докато по -сложните чертежи могат да използват две или дори три изчезващи точки.
    • Разбирането на перспективата също може да ви помогне да приложите сенките правилно, за да направите изображението си по -реалистично.
    • За повече информация относно перспективата прочетете статията Как да нарисувате перспектива. Можете също така да практикувате рисуване на правоъгълни призми, за да научите концепцията за перспектива.
  6. 6 Мислено разбийте изобразения обект в прости форми. След като овладеете образа на основни форми и техники на засенчване, можете да започнете да рисувате много по -сложни обекти, мислено да ги разбивате на прости форми. Погледнете обекта, който искате да нарисувате, например, това може да е човешка фигура, кола или ръка, и се опитайте да скицирате основните форми, от които този обект може да бъде сглобен.
    • Можете да практикувате да използвате готови изображения, например от списания или вестници, като рисувате основни форми директно върху тях. Например, направете снимка на кола и очертайте правоъгълните очертания на предното стъкло, кръглите очертания на колелата и т.н.
    • След като очертаете основните форми, които съставляват вашия обект, започнете да ги засенчвате, за да създадете обем.
    • За цялостен чертеж свържете основните форми заедно с линии, за да получите едно цяло. Останалите допълнителни линии за скициране могат да бъдат изтрити.
    СЪВЕТИ НА СПЕЦИАЛИСТА

    Кели Медфорд


    Професионалният художник Кели Медфорд е американски художник, живеещ в Рим, Италия. Учила е класическа живопис, рисунка и графика в САЩ и Италия. Той работи предимно на открито по улиците на Рим, а също така пътува за частни колекционери. От 2012 г. той провежда художествени обиколки на Римски скици на Римски обиколки, по време на които учи гостите на Вечния град да създават скици за пътуване. Завършва Флорентинската художествена академия.

    Кели Медфорд
    Професионален художник

    Използвайте огледало, за да практикувате рисуване на обекти... Кели Медфорд, художник на открито, казва: „Една от техниките за преподаване на рисуване се основава на използването на огледало. Погледнете в огледалото обекта, който рисувате и сравнете изображенията... Образът в огледалото се отразява и следователно позволява на мозъка и очите да го видят свеж. "


  7. 7 Опитайте някои техники за контуриране. Контурното рисуване е упражнение, което ще ви помогне да нарисувате сложни, реалистични очертания на обекти. Изберете вашия обект, който да нарисувате и проследете очертанията му с един поглед, за да ги прехвърлите едновременно на хартия. Опитайте се да не откъсвате очи от темата, вместо да се концентрирате върху скицирането на ръката. Не се притеснявайте, ако рисунката не е перфектна, просто се опитайте да предадете основните очертания на това, което рисувате на хартия.
    • Опитайте да играете някаква непрекъсната игра за рисуване на линии. За да направите това, опитайте се непрекъснато да изобразявате всички контури, без да повдигате молива от листа и без да преправяте вече нарисуваното.
  8. 8 Първо скицирайте и след това нарисувайте детайлите, така че чертежът да е пропорционален. Докато преминавате от скициране към завършен чертеж, не се притеснявайте веднага за най -малките детайли. Започнете, като нарисувате основните форми на по -големите детайли, почистете чертежа, докато работите, и продължете с по -малките детайли.Ако се концентрирате твърде рано върху малки детайли, една част от чертежа може да е твърде голяма или твърде малка и завършената работа ще се окаже небалансирана.
    • Например, когато рисувате цвете, можете да започнете, като скицирате очертанията на венчелистчетата и стъблото. След като приключите с скицирането, можете да добавите детайли като съда, плавните извивки на листата и венчелистчетата. И накрая, остава само да наложим сенки и да нарисуваме останалите най -малки детайли.

Метод 2 от 4: Рисуване на хора и портрети

  1. 1 За лицето нарисувайте голям овал и кръст вътре в него. Начертайте голям, яйцевиден овал, стесняващ се отдолу и малко по -широк отгоре. След това нарисувайте фини вертикални и хоризонтални линии, преминаващи през овала около средата.
    • Тези линии ще ви помогнат да балансирате пропорциите на лицето си. Нанесете ги с много лек натиск върху молива, тъй като няма да се налага да остават в готовия чертеж.
    • За повече информация прочетете статията Как да нарисувате лице.

    Разширени съвети: Ако искате да нарисувате наклонена глава, наклонете овала в скицата и наклонете кръста вътре в нея съответно, така че вертикалната линия на симетрия на лицето да продължава от най -широката част на главата до най -тясната част.

  2. 2 Използвайте ръководните линии, за да изобразите чертите на лицето. Начертайте очите на хоризонтална линия и поставете носа приблизително по средата между долната част на брадичката и очите. Начертайте очертанията на веждите над очите, след това нарисувайте ушите, така че долният им ръб да е на нивото на долната точка на носа, а горният ръб да е на нивото на веждите.
    • Представете си хоризонтална линия по средата между долната част на носа и брадичката си и след това поставете устата си точно над нея.
    • От този момент нататък можете да започнете да рисувате детайли като мигли, зеници и коса, както и да започнете да нанасяте сенки и да добавяте други детайли.
    • След като приключите с рисуването, изтрийте вертикалните и хоризонталните линии на скицата.
  3. 3 Начертайте кръг върху обърнатия трапец, за да представите очертанията на главата. Когато нарисувате човек на известно разстояние, рисунката ви ще се окаже по -реалистична, ако първо скицирате очертанията на черепа. За да направите това, нарисувайте кръг и точно под него нарисувайте малка хоризонтална линия. След това създайте челюстна линия, като свържете линия и кръг отстрани с допълнителни линии.
    • Обърнете внимание, че жените са склонни да имат по -тясна брадичка, докато мъжете имат по -широка брадичка.
    • За по -нататъшно пропорционално изображение на чертите на лицето, все още можете да използвате кръстосани спомагателни линии.
    • Начертайте спомагателни линии с лек натиск върху молива, за да могат по -късно да бъдат изтрити без следа.
  4. 4 За торса на човек нарисувайте заоблен правоъгълник за тялото и овал за главата. Непосредствено под овала на главата нарисувайте удължен заоблен правоъгълник, който ще се превърне в торса. За слаб човек направете правоъгълника много тесен, а за пълен - широк. След това нарисувайте хоризонтален овал, припокриващ долната част на правоъгълника. Това ще бъде областта на тазобедрената става.
    • Ако вратата на човека трябва да се вижда на чертежа, нарисувайте малък, тесен правоъгълник, свързващ главата с торса.
    • Ако изобразявате спокойно стоящ човек, тогава правоъгълникът на торса трябва да е идеално вертикален. Ако лицето се наведе леко, наклонете правоъгълника леко съответно или изобразете силно наклон, за да предадете движението на човека, например при бягане.
  5. 5 Използвайте прави линии и кръгове, за да скицирате крайниците на човека. Използвайте прави линии, за да изобразите всеки сегмент от крайниците на човек, като раменете, предмишниците, бедрата и глезените. След това нарисувайте малки кръгове в точките на ставите, като раменете, лактите, коленете и китките.
    • Начертайте линии и кръгове с лек натиск върху молива, тъй като те имат само за цел да ви помогнат да визуализирате формата на човешкото тяло. Ще ги изтриете, след като завършите чертежа с подробности.
  6. 6 Добавете дрехи и други детайли към чертежа веднага щом завършите скицата на тялото на човека. Когато тялото вече е скицирано, е време да нарисувате детайлите. Ако все още не сте нарисували чертите на лицето, направете го сега и нарисувайте също косата, дрехите и ръцете.
    • Не забравяйте, че колкото по -далеч е човекът от вас, толкова по -малко детайли трябва да включите в чертежа. Ако изобразявате голяма група хора, концентрирайте се върху техните очертания.
    • За повече насоки прочетете Как да нарисувате дрехи, Как да нарисувате реалистична коса, Как да нарисувате обувки и Как да нарисувате реалистични ръце.
  7. 7 Опитайте се да рисувате обекти в движение, за да предадете самата същност на техните пози и действия. По този начин трябва да създадете основна скица, която едновременно отразява формата на обекта и в същото време създава усещане за динамиката на неговото движение. Започнете с много бърза скица от няколко прости линии (създайте я само за 30-60 секунди), за да предадете формата на обекта, който виждате, и неговото движение. Линиите трябва да са леки, схематични и плавни. Идеята е да се получи динамичен и естествен образ, а не чист и прецизен чертеж.
    • Ако рисувате човешка фигура, опитайте да начертаете линия за централната ос на фигурата, преминавайки от върха на главата до въртящото се стъпало. Начертайте останалата част от тялото около тази линия, като добавите тук линиите на раменете и бедрата, за да посочите техния наклон.
    • Дръжте ръката и молива си в постоянно движение и не се притеснявайте за детайлите и точността на рисунката.

Метод 3 от 4: Рисуване на пейзажи

  1. 1 Вземете за основа снимка или истинска гледка пред очите ви. Намерете подходяща снимка на природата или просто погледнете през прозореца и нарисувайте това, което виждате. Когато изобразявате пейзажи, е полезно да имате определени насоки пред себе си, за да поддържате правилните пропорции, особено ако правите само първите стъпки в рисуването.

    Съвети:Ако не можете да намерите пейзажна снимка, която ви харесва, а гледката от прозореца е наистина лоша, опитайте да вземете подложка за рисуване и да се отправите към природата, като например парк или природен резерват наблизо.

  2. 2 Начертайте хоризонтална линия на листа, за да представите хоризонта. Линията, разделяща земята и небето, се нарича линия на хоризонта. С лек натиск върху молива, нарисувайте тази линия, където хоризонтът ще бъде разположен във вашата рисунка. Не забравяйте, че ако на хоризонта има предмети като планини, дървета, сгради и други високи елементи, хоризонтът може да не е идеално плосък.
    • Съгласно правилото на третините, вашият чертеж ще бъде визуално по -интересен, ако позиционирате линията на хоризонта на една трета от височината на листа от горния или долния ръб.
    • Ако поставите хоризонта по -високо на фигурата, тогава повърхността на земята ще бъде по -силно представена върху него, а ако го спуснете по -ниско, тогава небето ще бъде по -видимо.
    • Обикновено при изобразяване на пейзажи се използва хоризонталната ориентация на листа.
  3. 3 Изберете основния фокус на вашия пейзаж. За да бъде един пейзаж интересен, той трябва да включва определен обект, върху който погледът на наблюдателя ще спре. Това може да е дърво, сграда, интересни камъни покрай поток, плевня, водопад, пейка, човек или нещо друго, което си представяте. Обикновено фокусният обект е най -големият елемент на картината, но може да бъде и всеки обект, който се откроява със своя цвят или контраст.
    • Например, малко парче земя с ярко жълти цветя близо до поток вероятно ще привлече погледа на зрителите, ако останалите цветове на картината са по -спокойни.
    • Фокусната точка на пейзажа може да бъде голям храст на преден план или извисяваща се планина на заден план.
    • За пейзажно изображение се опитайте да намерите снимка или гледна точка, която вече включва фокусния обект. Може обаче да се наложи да изберете само част от цялостния вид, за да направите картината си по -интересна. Например, можете да нарисувате мястото, където расте старо дърво, вместо да изобразявате целия парк наведнъж.
  4. 4 Използвайте перспектива, за да поддържате правилните пропорции. Докато рисувате, визуализирайте изчезващата точка на перспективата. Всички линии във вашето изображение трябва да съответстват на тази точка. Това означава, че когато изобразявате преден план, те трябва да са по -големи, а фоновите обекти по -малки.
    • Например, ако рисувате дървета, на преден план върховете и стволовете им могат да се простират до ръбовете на хартията. Дърветата на заден план обаче трябва постепенно да се свиват към перспективната точка на изчезване в съответствие с въображаемите диагонални линии, изтеглени от нея.
  5. 5 Опростете детайлите на вашата рисунка. Когато изобразявате пейзаж, няма нужда да рисувате всеки лист на дърво, всяко стръкче трева или всяка тухла от павирана пътека. Вместо това изчертайте общите очертания на обектите и добавете детайли само към части от тях, за да предадете тяхната текстура или усещане за движение на зрителя.
    • Например, можете да нарисувате само няколко светли линии, за да посочите иглите на дървото.
    • Рисуването на някои детайли е добре и ще зависи от вашия стил на рисуване. Например, ако рисувате калдъръмена пътека, може би на преден план бихте искали да нарисувате детайлите на отделни камъни, които постепенно ще изчезнат с отдалечаването ви, докато само няколко далечни кръгови очертания на камъни останат някъде в далечината.
    • Ако рисувате в изключително реалистичен стил, вероятно ще се опитате да покажете възможно най -много детайли и това също е добре. Това обаче е по -усъвършенствана техника на рисуване и тъй като тепърва започвате, е разумно да започнете само с детайлизиране на обекта за фокусиране и оставяне на останалата част от изображението по -лесно.

Метод 4 от 4: Други основни подходи за рисуване

  1. 1 Начертайте прост предмет от живота. Когато вече имате представа как точно да контролирате начертаните линии и да създавате различни нюанси на светли и тъмни тонове, опитайте да нарисувате един или повече обекти от природата. Започнете, като изберете нещо сравнително просто, като купа с плодове, цвете или ваза. Използвайте лампа, за да създадете мощен източник на светлина. Начертайте очертанията на обектите, които виждате, след това приложете сенки и добавете подробности.
    • Опитайте се да нарисувате точно това, което виждате, а не как си представяте обекти. Това е по -трудно, отколкото звучи! За да направите това, опитайте се да очертаете очертанията на празното пространство между обектите, а не просто да създавате очертанията на самите обекти.
    • Това е така нареченото рисуване на неподвижни предмети, което се използва широко в уроците по рисуване за практикуване на практически техники.
  2. 2 Начертайте любимото си животно, за да практикувате детайли. Намерете снимка на животно, което наистина ви харесва и проучете неговите характеристики още преди да започнете да рисувате. След това започнете, като очертаете очертанията. Когато приключите, добавете основни детайли като муцуната, крилата или перките. След това постепенно добавете останалите детайли и сенки, докато не сте доволни от крайния резултат.
    • Рисуването на животни е трудно! Обърнете специално внимание на светлината и сянката, ако искате да направите вашите творения реалистични, или подчертайте най -изявените черти на животните, ако работите в анимационен или анимационен стил на рисуване.
    • За повече информация вижте Как да нарисувате животни. Ако искате да нарисувате определено животно, опитайте да прочетете статиите Как да нарисувате кучета, Как да нарисувате котка, Как да нарисувате лъв, Как да нарисувате риба или Как да нарисувате птица.
  3. 3 Изпробвайте своите анимационни и анимационни герои, ако имате достатъчно игрив стил на рисуване. Карикатурите обикновено са по -прости от реалистичните рисунки, но също така отварят широки врати, за да бъдете по -креативни във вашата рисунка. Можете да опитате да се представите като супергерой или да нарисувате карикатура на животно, планиращо някакво приключение. Можете дори да практикувате да рисувате съществуващи анимационни герои, като любимата си карикатура или комикс.
    • Първо се концентрирайте върху рисуването на главния герой, след това създайте фона, допълнителни герои и обекти, с които героите взаимодействат.
    • Обърнете внимание и на изражението на лицето и стойката на героите, за да предадете различни емоции и действия.
    • Можете също така да рисувате реалистично изглеждащи фантастични рисунки, използвайки собственото си въображение. Например, ако имате ясна представа как трябва да изглежда дракон, опитайте да го нарисувате!
    • За повече насоки вижте Как да нарисувате анимационни герои и Как да нарисувате анимационни животни.

Съвети

  • Не се обезсърчавайте, ако не получите собствените си идеи веднага на хартия. Рисуването отнема много практика, така че продължете да работите!