Как се прави филм

Съдържание

Стъпки
Метод 1 от 5: Основни факти
Метод 2 от 5: Писане на филм
Метод 3 от 5: Визуализация
Метод 4 от 5: Изберете екип
Метод 5 от 5: Заснемане и монтаж
Съвети
Предупреждения
Какво ти е необходимо

Ако искате да направите свой собствен филм, би било добра идея да знаете откъде да започнете процеса. Грим за актьори? Графика? Как ще организирате автомобилно състезание? За да разберете всичко това, прочетете няколко съвета как и откъде да започнете да правите първия си филм.

Стъпки

Метод 1 от 5: Основни факти

1 Купете си фотоапарат. Много режисьори на „мой собствен режисьор“ използват евтини фотоапарати, когато се опитват да направят професионален филм. Често обаче „домашният“ аспект на снимките е пряко свързан с формата и съдържанието на филма. Решете каква камера ви е необходима и каква камера можете да си позволите. Те могат да струват от няколко хиляди рубли до няколкостотин хиляди. Ако вече имате сравнително евтина видеокамера, опитайте се да започнете с филм, който изглежда подходящ във формат „домашно видео“.
- В диапазона от 4000 до 8000 рубли можете да си купите доста добър домашен рекордер. Компании като JVC, Canon и Panasonic имат сравнително евтини камери, които изглеждат масивни, но всъщност са много мобилни и ефективни. Например, филмът „Вещицата от Блеър: Курсова работа от другия свят“ е заснет с видеокамера RCA, купена за много малка сума пари.
- А в диапазона от 20 000 до 35 000 рубли можете да си купите наистина сериозни модели от производители като Panasonic и Sony. Такива камери бяха използвани при снимките на филма „Открито море“ и много документални филми. Ако сериозно се занимавате с правене на филми и сте готови да заснемете повече от един шедьовър, тогава инвестирайте в добра, издръжлива камера.
2 Решете как ще редактирате филма си. Ако няма да редактирате получения материал директно върху камерата, което предполага перфектното заснемане на всеки кадър в ред, тогава имате нужда от компютър. IMOVIE и Windows Movie Maker са основните видове софтуер, от който се нуждаете за редактиране на видео. С тяхна помощ можете да редактирате кадри, да добавяте звук и дори да добавяте заглавия.
- Можете да използвате по -сложен и професионален софтуер за редактиране като Video Edit Magic или Avid FreeDV. Ако те не са достъпни за безплатно изтегляне, те могат да бъдат заменени от също толкова професионалните видео редактори Open Shot и Light Works, които могат да бъдат изтеглени безплатно.
3 Намерете място за снимане. Разбира се, заснемането на космически епос в общежитие ще бъде почти невъзможно. Затова започнете от местата, където можете да снимате. Вижте какви места са на ваше разположение, помислете какви истории могат да се развият на тези места. Например целият филм „Чиновници“ се върти около група безразлични момчета, работещи в минимаркет. Съгласете се, без достъп до удобен магазин заснемането би било невъзможно.
- Различните фирми и ресторанти не винаги позволяват на начинаещите режисьори да използват имота си за заснемане, но винаги можете да ги помолите да ви направят услуга. Някои хора са развълнувани да бъдат заснети.
4 Намерете хора, които могат да помогнат. С малки изключения, голяма група хора участват в производството на филма.Следователно ще ви трябват както хора, които ще действат във филма, така и тези, които ще ви помогнат при създаването на самия филм. Помолете приятелите си да участват в снимките или да публикуват покани в социалните мрежи. Ако няма да плащате на хората за тяхната работа, кажете им веднага.
- Ако живеете в кампуса, публикувайте листовки с покани, за да видите дали има местни таланти, които ще се заинтересуват от вашия проект.

Метод 2 от 5: Писане на филм

1 Създайте визуална история. Тъй като повечето филми са визуални истории, първата стъпка е да дойдете с идеята, която искате да оживите във филм. Нещо, което трябва да видите, за да повярвате. Не е нужно да си представяте всеки детайл, но трябва да имате поне първоначална представа какво ще бъде то.
- Помислете за филми или книги, които ви харесват. Какво ги прави толкова интересни? Може ли това да са главните герои, екшън, визуални елементи или тема? Както и да е, имайте това предвид, когато планирате филма си.
- Напишете списък с всички налични в момента реквизити, местоположения и герои, след което създайте история около него. Водете дневник и дръжте лаптопа си със себе си, за да запишете идеите си по всяко време. Четете новините във вестниците. Ако има основна идея, работете с нея, развивайте я, докато пишете сюжета.
2 Превърнете идеята си в история. Героят трябва да бъде основата за разказване на истории. Кой е главният герой? Какво иска от живота? Какво му пречи? Как се променя характерът на героя? Ако можете да отговорите на всички тези въпроси, вие сте на прав път.
- Заслужава да се отбележи, че развитието на сюжета на почти всички истории е изградено около една от двете основни предпоставки: непознат пристига в определен град и променя обичайния си начин на живот, или главният герой отива на пътешествие.
- Уверете се, че вашата история има начало, където се представят героите; средата, в която се развива конфликтът; и края, в който конфликтът стига до своето логическо разрешаване.
3 Напишете сценарий. Сценарият превръща всеки момент от историята в отделна сцена във филма. Много по -добре е, ако планирате определена последователност от сцени, отколкото да снимате всички сцени подред.
- Сценарият предписва всички диалози, които попадат на всеки герой, а също така предписва някои физически посоки, експозиции и движения на камерата. Всяка сцена трябва да започва с кратко описание (т.е. интериор, време на деня).
- Не усложнявайте това, което пишете. Така че може да е много по -добре историята ви да намали 30 -минутното преследване и да премине направо към последиците. Например, когато главният герой е в болницата, превързан и изненадан: "Какво се случи?"
4 Направете сценарий на филм. Много прилича на комикс, но само без диалози. Това може да се направи в голям мащаб, да се нарисуват само големи сцени или преходи или да се направи на микро ниво, като се изчертае всеки кадър и ъгъл на камерата.
- Този процес ще ви помогне да избегнете трудности. Можете да опитате да снимате без сценарий, но не само ще ви помогне да визуализирате идеите си, но и ще обясните визията си на други членове на екипа.

Метод 3 от 5: Визуализация

1 Развийте естетиката на вашия филм. Тъй като филмите са визуални, би било добра идея да отделите малко време, за да „видите и почувствате“ филма. Да разгледаме два филма като пример: Матрицата, със своите монохромни, жълто-зелени тонове навсякъде, което засилва усещането, че всичко на този свят е „дигитално“ и филмът Облачност Ричард Линклейтър, ротоскопира уникална и запомняща се карикатура.
2 Искате ли вашият филм да се състои от ясни, експертно редактирани кадри или груби ръчни кадри? Например, погледнете филма Меланхолия Ларс фон Трир; началните сцени са заснети с високоскоростна камера, създавайки впечатление за грациозно забавено движение. Повечето от останалите сцени са заснети с ръчна камера, за да предадат емоционалните и духовни конфликти на героите.
3 Помислете за костюми и декорации. Можете ли да заснемете филма си в реално време на реално място или имате нужда от реквизит? Широкоекранните епоси от 60 -те и 70 -те години използват комбинация от големи открити пространства и набор от студийни фона. Например сцени от филма Блести заснет в ски хижа в Орегон. НО Догвил заснет на празна сцена, с фалшиви сгради.
- Костюмите играят важна роля във филма. Те могат да разкажат на зрителя за важните черти на характера на героя. Каква е цената на филма Мъже в черно.
4 Обърнете внимание на осветлението. Някои филми имат меко, почти незабележимо осветление, което прави актьорите по -привлекателни, а самият филм е малко приказен. В други филми можете да видите осветление, близко до истински цветове. Обърнете внимание на филма Домино с Кийра Найтли.
5 Съберете пейзажа или разгледайте мястото, където ще снимате. Ако ще снимате на готово място, намерете точната зона, която ви подхожда, уверете се, че можете да снимате там. Ако снимането ще се проведе на сайта, работете върху пейзажа, изградете сгради, съберете необходимите реквизити.
- Снимайте на реални места, когато е възможно. Много по -лесно е да заснемете сцена в самата вечеря, отколкото да я превърнете в кафене, например обикновена стая.

Метод 4 от 5: Изберете екип

1 Изберете режисьор на картини. Режисьорът наблюдава творческия процес и е ключовата връзка между екипа и процеса на заснемане. Ако това е вашият филм, вашата история и вашата идея и бюджетът е много ограничен, тогава най -вероятно ще трябва да запълните ролята на режисьор сами. Ще изберете главните актьори, ще проследите процеса на заснемане и ще предложите нови решения, където сметнете за добре.
2 Намерете оператор или режисьор на фотографията. Именно този човек ще отговаря за осветлението и за осигуряването на стрелбата да се случи както трябва. Операторът всъщност е съветник на директора, той ще ви помогне да изберете правилния ъгъл, правилната рамка и правилното решение за осветление. Той контролира осветлението и снимачния екип или просто контролира камерата в малък проект.
3 Изберете човек, който да отговаря за комплекта. Това лице ще бъде отговорно да гарантира, че всички декори и реквизити съвпадат с творческата визия на режисьора. Обикновено такъв човек се занимава не само с декорации, но и извършва друга работа.
- Ако имате малък проект, то костюмите, прическите и гримът трябва да са в приблизително същия стил.
4 Трябва да има човек, отговорен за звука и музиката. Освен това може да не е един човек. Диалозите могат да бъдат записани веднага по време на заснемането или да бъдат запечатани по -късно в производствения процес. Ще трябва да се създадат звукови ефекти като лазерен звук или шум от хеликоптер и експлозии. Музиката първо трябва да бъде записана и след това смесена. За вашия филм също ще са необходими звуци като стъпки, скърцане на врати, счупени чинии и други. Звуците също се нуждаят от редактиране и наслагване върху видео по време на постпродукцията.
5 Актьорският състав на вашия филм. Хората от общежитието ви например ще се съгласят да работят върху нискобюджетен филм, само за да видят името си в крайните титри. Но, разбира се, би било много по -изгодно да вземем някой известен актьор за главната роля. Например, Сет Роган е един от най -успешните актьори, защото дори не е нужно да действа, просто трябва да бъде себе си и филмът е гарантиран успех. Съветваме ви да го направите по различен начин: ако имате нужда от полицай, обадете се на полицай, когото познавате, и го попитайте дали би се съгласил да участва във вашия филм.Ако имате нужда от преподавател в колеж, обадете се на училището и така нататък.
- Проверете възможностите на вашите актьори. Ако знаете със сигурност, че някой от актьорите ще плаче по някое време във филма, уверете се, че актьорът може да го направи, преди да подпише договор за проекта.
- Опитайте се да избегнете конфликти относно графика на снимане. Уверете се, че актьорите са на снимачната площадка, когато имате нужда от тях.

Метод 5 от 5: Заснемане и монтаж

1 Съберете и тествайте цялото оборудване. Ще ви трябва видеокамера, триножник, осветително и звуково оборудване.
- Направете няколко пробни снимки. Дайте възможност на актьорите да практикуват, да репетират и на екипа да координират действията си.
2 Планирайте всичко внимателно. Вижте кой ъгъл е по -изгоден за коя сцена. Изберете незабавно добри кадри, това значително ще улесни по -нататъшния процес на монтаж на филма.
- Уверете се, че всеки е на мястото си на снимачната площадка, актьорите са готови да заснемат една и съща сцена и не всеки е различен. Екипът трябва да е един. Това ще направи работата ви много по -лесна.
3 Заснемане на филм. Решенията, които вземате по време на работата си, ще определят как ще изглежда вашият филм. Като „домашен филм“ или като професионална картина.
- Някои казват, че умишлено заснемат множество снимки от различни ъгли, тъй като това предоставя по -интересни възможности за окончателното редактиране на филма. Обикновено професионалните режисьори снимат всяка сцена с широки, средни и близки кадри.
4 Редактирайте филма. Погледнете отблизо всички рамки на вашия компютър, изтеглете всички необходими файлове, подредете ги, определете кои рамки ще изглеждат най -добре. Комбинирайте всичко това в груб монтаж. Начинът, по който редактирате филма си, ще определи как ще завърши.
- Създаването на резки преходи от една сцена в друга може да задържи публиката да се интересува от филма. Това ще даде определен стил на действие. Дългите, непрекъснати изстрели обаче също са мощни и не винаги са положителни. Като пример гледайте началото на филма. Добро лошо зло.
- Редактирайте филма с музика. Например в тихата тиха част на филма и музиката трябва да е подходяща.
- Редактирането на различни кадри от една и съща сцена от различни ъгли ви помага да видите сцената от различни ъгли. Използвайте различни системи и инструменти за редактиране, за да създавате малки видеоклипове от различни кадри, след което ги комбинирайте и подредете по ред. По този начин много бързо ще придобиете необходимите умения в създаването на дигитално кино.
5 Синхронизирайте звукови ефекти и музика. Уверете се, че музиката съответства на случващото се във филма, а звукът на живо, записан по време на снимките, звучи ясно и силно. Презапишете всички части и детайли, които са важни за картината.
- Не забравяйте, че ако планирате да разпространявате и рекламирате филма си, използването на готовата музика може да бъде основен проблем. Затова е най -добре музиката да е написана специално за вашия филм. Съгласете се, има огромен брой квалифицирани музиканти, които биха искали да участват в записа на музиката за филма.
6 Създайте заглавие и последователност от заглавия. В кредитите, не забравяйте да включите целия си екип, трябва да се изкажат специални благодарности към организациите, които са им позволили да снимат видеоклипове с тях.
7 Конвертирайте вашия филм в DVD цифров формат. Направете тийзър или трейлър за него. Ако ще рекламирате филма си в Интернет или в кината, изберете няколко части за промо трейлър. Не трябва да навлизате твърде дълбоко в сюжета в промо трейлъра, той трябва да интересува, но не и да разкрива същността.
- Качете филма си във Vimeo или YouTube, за да могат хората да го гледат.

Съвети

Когато завършите филма си, споделете го със света.Ако това е сериозна работа, това може да ви отведе до филмовия фестивал, където получавате това, което заслужавате. Ако работата е малка, пуснете филма в интернет. Това са два достойни пътя към различни видове слава.
Не забравяйте да спазвате основните правила за снимане, като например правилото на третините (представете си, че екранът е вертикално разделен на три равни части, като важният герой или основно действие винаги се фокусира в лявата трета), това прави филма много по -интересен. Рядко главният герой се появява в самия център на екрана, което придава на филма по -професионален вид.
Гледайте няколко филма, но с критично око. Не толкова да критикувате действието на филма, а да отбележите как се използват тонове, стилове, звуци, осветление. Търсете грешки, за начинаещ режисьор винаги свети. Когато гледате филм у дома, погледнете рейтинга му в IMDB, където можете да намерите и интересен раздел „Знаете ли?“ На сайта, където са посочени различни факти и несъответствия на почти всеки филм.
Звукът и осветлението са много важни. Добрият звук е от решаващо значение. Доброто осветление прави филма гледаем. Страхотното "евтино осветление" включва: здрач или ранна сутрин, мъглив или облачен ден и сенки (но само когато има по -тъмен фон.) Бял плакат или фолио може да се използва за отразяване на светлината в засенчената страна на лицето. Работното осветление може да се използва за нощна фотография.
Ако снимате документален филм, не е нужно да отделяте време за сценарии или разказване на истории. Вместо това помислете внимателно върху идеята, поставете си цел, каква ще бъде основната идея на този филм? За каква аудитория ще бъде предназначена? Поставете си цел да заснемете възможно най-много кадри и след това можете да се съсредоточите върху редактирането и други постпродукционни процеси (например добавяне на музика).
Не е нужно да планирате всеки детайл от филма. Важно е просто да сте наясно със сюжета и сценария. Импровизацията може да придаде на един филм по -реалистичен и свеж вид.

Предупреждения

Ако снимате на истинско място, което не ви принадлежи, например закусвалня, помолете собственика или мениджъра за разрешение за снимане. Това ще гарантира, че всички ваши действия са законни. По -добре е да получите разрешение в писмена форма, тогава определено няма да има въпроси.
Не крадете идеи на други хора, когато пишете сценарий. Идеята трябва да бъде ваша, оригинална и уникална. Нямате такива възможности като в Холивуд да заснемете великолепна картина, така че единствената ви силна страна е оригиналността.