Как да работим върху развитието на умения за рисуване и рисуване

Видео: Седем умения, които ще научиш от рисуването с акварел / Рисуване с водни бои/ Живопис

Съдържание

Стъпки
Метод 1 от 4: Купете това, което ви трябва
Метод 2 от 4: Работете върху уменията си
Метод 3 от 4: Уроци и съвети от професионалистите
Метод 4 от 4: Работа в свързана област и изкуство
Съвети
Предупреждения
Какво ти е необходимо

Да бъдеш художник означава непрекъснато да работиш върху себе си, своята техника и да се развиваш постоянно. Това е част от растежа на всеки художник и човек може да промени техниката няколко пъти през цялата си професионална кариера. Развитието на вашите умения е дълъг път, но резултатът може да отговори на всички очаквания, ако се движите бавно и търпеливо напред.

Стъпки

Метод 1 от 4: Купете това, което ви трябва

1 Вземете необходимите неща за рисуване и рисуване. Моливи, пране, тетрадка, пастели, бои, статив ... Купете това, което сметнете за добре. Новите инструменти могат да ви вдъхновят. Купете стартови комплекти, защото са по -лесни за използване от по -евтините студентски комплекти.
- Купете евтин скицник с много страници и комплект за скициране, който включва пластмасова гума и няколко вида графитни моливи. Този комплект може също да включва моливи с въглен, въглища, графитни пръчки и кафяви, сиви или червеникави пръчици за скици. Всички тези инструменти са изключително полезни и са по -евтини за закупуване като пакет.
- "H" и 2H, 4H и т.н. са твърди моливи, които могат да се заточат фино. Те оставят слаби следи и лесно се покриват с боя или мастило. Тези моливи се използват за скициране. "F" е средно твърд молив. Той е малко по -твърд от HB (HB е твърдостта на стандартен молив). Буквата "B" означава меки моливи и всяка следваща степен на мекота произвежда по -тъмна линия. Молив 2B е добър за скициране, молив 4B е за засенчване, а моливите 6B и по -меките вече са с въглен и лесно се размазват и използват за създаване на сенки.
2 Купете няколко книги за основите на рисуването. Има книги за това как да рисувате животни, коне, морски пейзажи и т.н. Изберете това, което ви интересува най -много. Опитайте се да рисувате поне една рисунка на ден. Можете да рамкирате своето изкуство и да го закачите по стените, за да ви насърчи да се развивате по -нататък и да не забравяте за ежедневните си тренировки. Можете да прелиствате всички книги в книжарницата, за да видите какво работи за вас. Правете всички упражнения последователно и не се опитвайте да обхванете всичко наведнъж.

Метод 2 от 4: Работете върху уменията си

1 Датирайте всички снимки. Скицирането не трябва да бъде сложно: прекарването на пет минути в скициране на изражение на лицето ще бъде по -възнаграждаващо, отколкото прекарването на половин час в опит за създаване на подробно изображение. Ако имате половин час, най -добре е да направите няколко различни скици. Опитайте се да направите всичко правилно, но не се стремете към перфектно изпълнение. Можете да постигнете добра техника, ако практикувате редовно.
2 Изберете любимия си предмет за рисуване. Това може да бъде котка, цвете, камък, бутилка, през която преминава слънчевата светлина. Всеки предмет, който бихте искали да научите как да рисувате добре и който е скъп за вас, ще направи. Продължавайте да рисувате тази тема отново и отново по различни начини. Редовната работа по един предмет или група от подобни елементи (например котката ви, котката на съседа ви, котките от пощенската картичка, котешката лапа или котешки нос) ще ви даде представа за анатомията и пропорциите на субекта. След като сте направили достатъчно скици на вашата котка, ще ви бъде много по -лесно да изобразите тигър за първи път. Ако рисувате малки камъни през цялото време, тогава ще бъде много лесно да нарисувате планина.
3 Скицирайте всичко, което виждате. Това може да бъде клошар с протегната ръка или малко момиченце, което тича по улицата с балон в ръка. Нарисувайте всичко, което ви е интересно!
- Начинаещите трябва да започнат с натюрморти, защото рисуването им е по -лесно - обектите не се движат. Първо изберете най -простите предмети: безкрасна ваза, няколко камъчета, цвете с няколко венчелистчета, празна бутилка с интересна форма и т.н. На практика нарисувайте всеки от обектите поотделно, след което започнете да ги комбинирате по различни начини, за да видите дали работят добре. Неподвижността на обекта е голям плюс за натюрмортите и ако рисувате на закрито, осветлението не се променя през деня.
- Може да искате да рисувате животни. Започнете с вашите домашни любимци. Начертайте ги, когато спят, дори ако позата не е много интересна, защото рисуването на неподвижен обект е по -лесно. Рисувайте животни от снимки. Отидете в зоологическата градина и направете снимки на всяко животно, което харесвате, и използвайте снимките в рисунката си. Търсете онлайн снимки на животни без авторски права и други снимки, които не са забранени за рисуване. Можете дори да пишете на фотографи, които правят добри снимки на животни и ги публикуват във Facebook или Flickr и искат тяхното разрешение да използват снимките. Мнозина с радост ще се съгласят и ще искат да видят вашите рисунки. Когато се научите как бързо да рисувате животни, започнете да рисувате в зоологически градини или в дивата природа (например нарисувайте птици, отлетели към хранилката). Рисуването от живота е добър начин да се научите как бързо да улавяте движения и пози.
- Начертайте сгради и други архитектурни структури. Изследвайте перспективата, защото когато работите със сгради, перспективата е отговорна за реализма на изображението. Намерете книга за перспективата и направете всички упражнения. Бъдете внимателни, когато рисувате от снимки, тъй като обективът може да изкриви пространството, така че за да можете да рисувате от снимки, първо трябва да коригирате снимката. Това е един от онези обекти за рисуване, които никога не губят своята актуалност. Както при натюрмортите, можете да нарисувате обект от живота, без да се страхувате да станете и да си тръгнете.
- Пейзажи е класическа тема за рисуване и рисуване. Направете малки скици на вашата лятна вила, понякога по -големи, понякога малко по -широки. Отидете на туризъм, отидете в паркове с подложка за рисуване. Направете няколко бързи скици, за да очертаете основните елементи на композицията, след което изберете рисунката, която харесвате, и я повторете подробно. Не започвайте с малки листа, тъй като ще ви отнеме час за целия клон на дървото. Детайлите са много по -лесни за изработване от общите положения. Рисуването на пейзажи изисква умение за текстура, форма и променлива светлина, затова се научете да рисувате бързо.Първо фиксирайте формите и сенките, защото след половин час осветлението ще бъде различно и поради това всичко ще изглежда различно.
- Можете също така да рисувате хора. Започнете с приятели и семейство, които бихте могли да убедите да седите неподвижни поне половин час, докато рисувате. Рисувайте портрети на хора, които ви интересуват. Нарисувайте всички хора, които ви интересуват. Тук също се опитайте да очертаете най -важните характеристики с няколко бързи реплики, преди човекът да продължи с бизнеса си. Скицирането на обществено място е чудесен начин да се срещнете с някого, защото хората идват през цялото време и питат какво правите. В този случай винаги имате тема за разговор - изкуство. Тази тема е обичана от мнозина и не е толкова объркваща.

Метод 3 от 4: Уроци и съвети от професионалистите

1 Потърсете уроци по рисуване и рисуване. Сега има такива уроци на много места. Не забравяйте, че ще трябва да похарчите пари за това, но ще си струва.
- Потърсете в интернет уроци, художествени видеоклипове и рисуване и рисуване на DVD дискове. Много професионални художници издават видео уроци в различни формати. На някои сайтове като http://www.wetcanvas.com можете да намерите и безплатни уроци, където учители доброволци дават задачи, оценяват резултата и помагат по всякакъв начин. Сайтове като http://how-to-draw-and-paint.com имат много безплатни уроци и електронни книги, достъпни за изтегляне. Преди да купите уроци, прочетете рецензиите и изгледайте пробното видео, за да видите дали стилът на представяне е подходящ за вас и дали харесвате учителя.
2 Абонирайте се за специални списания. Има списания, които публикуват статии за това как да рисувате и да рисувате. Колкото повече четете, толкова по -лесно ще бъде да овладеете различни техники. Тук е важен ефектът от натрупването. Може да изглежда, че рисуването е лесно, защото е лесно за хората да рисуват, но всъщност това е дълъг процес, който изисква усилия, търпение и постоянно учене. Всичко това е включено в концепцията за таланта, защото талантът е толкова силна любов към работата си, че човек е готов да се примири с грешките, за да се научи как да прави всичко добре. Хората вярват, че човек има талант, когато може да разпознава реални обекти в рисунки.
3 Научете композицията и дизайна. Прочетете книги за дизайн и композиция и вземете курсове по дизайн. Добрата композиция отличава истински художник от художник, който цял живот прави копия на други изображения. Научете се правилно да рамкирате изображението, да избирате обекти, да насочвате очите на зрителя към най -важните детайли на картината: към очите на лицето, което се изобразява, към слънчево петно в пейзаж, към животно, надвесено над водата, към хората на Плажът. Някои предмети привличат вниманието сами (например сладки котенца), но можете да направите снимка, така че ще бъде трудно да откъснете очи от нея, ако научите правилата за композиция.

Метод 4 от 4: Работа в свързана област и изкуство

1 Намерете работа (ако възрастта ви вече го позволява). Можете да работите в магазин, който продава консумативи за рисуване и рисуване, или като асистент в дизайнерски офис. Запознайте се с куратори или собственици на галерии и предложите да помогнете за организирането на изложби и е възможно с течение на времето да бъдете наети. Можете да продавате картините си в eBay или Etsy, да рисувате портрети по поръчка, да показвате портфолио на галерии, да продавате картини на специални улични изложби.
- Видът на изкуството, което правите, ще повлияе на това къде работата ви се продава най -добре и на вашите приходи. Когато започнете да правите нещо интересно, от което другите художници не се интересуват, печалбите започват да растат. Можете да рисувате оригинални котки, дракони, животни и деца в стил манга, или можете да практикувате класическа живопис. Винаги някой ще продаде нещо, а някой ще купи.Продайте своето изкуство и накарайте хората да се радват на покупката, дори ако знаете, че можете да нарисувате нещо по -добро. Връзката с вашата картина, която човекът, който я е купил, е истинска и се намира в сферата на емоциите. Вашата критика към себе си като художник има повече отношение към желанието ви да се развивате, а не към истинската стойност на творбата. По -често ще бъдете най -пристрастният критик на работата си.
- За да започнете да печелите пари чрез изкуство, научете се да работите за себе си. Много аспекти на тази форма на заетост не са свързани преди всичко с таланта ви, а с способността ви да управлявате пари и време. Ако искате да зададете свой собствен работен график, вземете всички решения, включително финансови; ако можете да работите без шеф и сте готови сами да планирате, планирате и управлявате всички проекти, това може да е работата за вас. Ако не, по -добре е да направите изкуството ваш допълнителен източник на доходи и да потърсите стабилна основна работа, свързана с творчеството, където ще имате мениджър, редовни приходи, бонуси и няма да имате прекомерна отговорност. Сумата, от която се нуждаете за пълно щастие, зависи само от вас. Ако сте напълно здрави, най -вероятно нямате нужда от много пари, за да се почувствате като щастлив художник на свободна практика, но ако имате семейство и деца или някакви здравословни проблеми, по -добре е да си намерите работа за постоянно доходи и се занимавайте с изкуство в свободното си време.

Съвети

Ако се дразните, че не можете да нарисувате всичко точно както изглежда, поемете дълбоко въздух, пребройте до 10 и направете кратка почивка. След това се опитайте да нарисувате нещо просто, което вече знаете как. Ако сте амбициозен художник, опитайте се да рисувате много бързо и в определено време. Изберете неподвижен обект като обект: гума или кутия за напитки без стикер. Скицирайте за 2 минути и преминете към следващата. Реалистични рисунки започват да се получават само чрез постоянна работа. По същия начин идва чувството за перспектива, умения в черно-бяло рисуване, чувство за пропорции и т.н.
За да постигнете върхови постижения, трябва да тренирате. Още по -добре, изоставете идеята за съвършенство и я заменете с идеята за красота. Грешките могат да доведат до неочаквани резултати. Дори най -опитните художници понякога правят грешки и винаги се радват на тях, така че се учат от грешките. Нелепите инциденти могат да създадат шедьовър и това се случва често. Перфекционизмът задушава изкуството, така че изоставете този подход. Опитайте се да се насладите на процеса и да възприемете всичко като художник. Ще откриете, че когато се научите да изобразявате обекти реалистично, ще можете да видите света по нов начин, дори и да не рисувате. Научете се да рисувате портрети и ще започнете да виждате красотата във всяко лице, а в лицата на хора, които се смятат за идеално красиви, ще забележите дребни недостатъци - тоест това, което прави лицето запомнящо се.
Не бързай. Нужни са години, за да станеш професионалист.
Пейзажите са по -лесни за работа. Ако направите грешка (например, изобразете планина твърде високо или поставете дърво твърде далеч от предния план), не е нужно да се притеснявате. Ако голямата картина изглежда добре, тогава интуитивно сте оправили изгледа. Картината не е фотография. Не е нужно да бъдете много точни за всички най -малки детайли, освен ако не искате да заснемете известно място или статуя, но дори и тогава можете да промените вида на храстите или облаците. Може би бихте могли да предадете нещо по -точно, ако се приближите или седнете. Във всеки случай не се притеснявайте, ако нещо не се получи така, както изглеждаше в действителност.
Купете евтини бебешки играчки: обикновени тухли, топки и цилиндри без снимки. Много е полезно да практикувате рисуване на такива форми, тъй като ви позволява да се научите да виждате по -сложни дизайни като комбинация от геометрични форми.Поставете ги на маса, така че светлината да пада отгоре или отстрани, и ги нарисувайте. Това ще ви помогне да тренирате уменията си за черно-бяло рисуване и да разберете какво осветление прави с тези форми. Почти във всички учебници по рисуване има такова упражнение, но рисуването от живота е много по -полезно. Рисувайте цветно с моливи или акварели, за да разберете как изглежда отразеният цвят и как цветът взаимодейства със светлината. Когато по -късно рисувате сложни натюрморти със сребро, дантела или стъкло, ще можете да разреждате рисунката с по -ярки нюанси. Ако няма място за цветни фигури в композицията, винаги можете да поставите някоя ярка фигура до нея, така че цветът да се отрази на сребърната страна на графина.
Начертайте лист хартия на квадрати и след това направете същото за разпечатването на картината, която искате да скицирате. Начертайте във всеки квадрат от празен лист хартия това, което виждате в квадратите на разпечатката, милиметър по милиметър. Това ще ви позволи да получите много точно изображение при първия опит. Направете мрежата много тънка, за да можете да я изтриете, ако е необходимо. Ренесансовите художници използват тази техника, като поставят мрежесто стъкло между себе си и модела. Този метод ви позволява да постигнете ясни и правилни линии.
Можете също така да рисувате точка по точка, ако искате точност. Измерете разстоянията между важни точки на обекта, който искате да изобразите, например между ъглите на очите, от брадичката до линията на косата на челото и т.н. Маркирайте всичко на хартия, като имате предвид тези измервания. Можете да увеличите или намалите мащаба с помощта на линийката. Фиксирайте най -важните части на лицето, така че очите да са на правилното място в сравнение с носа, брадичката, бузите, косата и раменете. Използвайте толкова точки, колкото сметнете за добре. Колкото повече точки, толкова по -точно е изображението. След това свържете точките възможно най -гладко и спретнато. С течение на времето това ще започне да се оказва по -бързо и по -лесно и тогава ще ви трябват само няколко точки, за да посочите горната и долната част на лицето, бузите, ъглите на очите, носа и ъглите на устата. Този метод може да се използва за изобразяване на всеки обект - тук даваме портрет само като пример.
Опитайте да прехвърлите изображението от вашата снимка на хартия с помощта на решетка. Опитайте се да предадете сенките във всяка от клетките възможно най -точно и не се притеснявайте, ако очертанията не са напълно правилни. След като научите това, ще ви бъде по -лесно да черпите от живота.

Предупреждения

Не използвайте за копиране на снимки, които не са ваши, без разрешението на притежателя на авторските права. Изберете изображения, които не са защитени с авторски права, или поискайте разрешение от фотографа. Спазвайте закона и винаги цитирайте източника, когато бъдете попитани за него. Ако фотограф ви забрани да продавате изображение, копирано от неговата снимка, не спорете. По -добре е да се упражнявате върху собствените си снимки и да се научите да черпите от тях. Така че ще правите снимки, за да рисувате по -късно, а не така, че самата снимка да придобие значителна художествена стойност. Разбира се, можете да комбинирате различни снимки и да ги промените до неузнаваемост на хартия или платно, но това изисква определени умения и опит. Не използвайте снимки от списания, ако все още не знаете как да го направите.