Съдържание

• Стъпки
• Съвети

Терминът "скица с жестове" има много различни значения, но всички те имат едно общо нещо - това е бърза скица, чиято цел е да улови същността на обекта, който ще бъде нарисуван, а не да го нарисува подробно. Скицирането с жестове често се възприема като средство за учене, защото е трудно да си представим поне едно училище по изкуства, което да няма класове за рисуване на хора, които сменят позициите си след 30 секунди. Но освен това, скицирането с жестове има много практически цели. Благодарение на скоростта и стила на рисуване с жестове, художникът се научава ефективно да улавя движения и да скицира общите им черти - това е необходимо умение, за да нарисувате животно или да скицирате бегач. Както нищо друго, рисуването с жестове изисква постоянна практика и няколко съвета няма да ви навредят.

Стъпки

1. 1 Изберете обект за рисуване. В много учебни програми на художествените училища обектите на рисуване с жестове са човешки фигури, обикновено позиращи модели. Обектът за рисуване обаче може да бъде всичко - основното е, че има обект, който искате да нарисувате. В началния етап си струва да нарисувате статични пози или неподвижни обекти, но също така си струва да се опитате да нарисувате движещи се обекти или хора в движение. Това се нарича динамично рисуване - няма голяма разлика между него и рисуването с жестове. И двамата се фокусират върху бързото рисуване на движещи се обекти, но динамичното рисуване се фокусира върху действието на обекта, а рисунката с жестове се фокусира върху неговата същност. Понякога действието и същността са едни и същи.
2. 2 Помислете за обекта за рисуване. Най -важната част от рисуването с жестове, както всяко изкуство като цяло, е внимателно разглеждане на обекта, който трябва да бъде нарисуван. Не е достатъчно само да го погледнете - трябва да го обмислите много внимателно, без да обръщате внимание на нищо друго. Очите ви трябва да се превърнат в лещата, през която изображението се прехвърля директно върху хартията.
   • Концентрирайте се върху темата. Разбира се, от време на време трябва да гледате надолу към чертежа, но това трябва да бъде само бърз, не задържащ поглед. Някои видове рисуване изискват да обърнете внимание на молива и това, което рисувате. Но при рисуването с жестове трябва да държите погледа си върху обекта за рисуване колкото е възможно повече. Опитайте се да устоите на изкушението да погледнете чертежа.
3. 3 Определете основната линия на обекта. Можем да кажем, че всеки обект има определена линия, която определя неговата същност във всеки даден момент. Може да звучи твърде сложно, но всичко, което трябва да направите, преди да започнете да рисувате, е да инспектирате обекта и да помислите какво прави, как изглежда и как може да бъде нарисуван по най -лесния начин. Представете си, че трябва да предадете същността на обект, като нарисувате само една линия. И след това го нарисувайте. В случая с човешкото тяло, например, тази линия може да бъде ос през тялото. Тя може да бъде извита или права, така че да отразява стойката и движението на човек. Понякога може да се окаже, че две линии предават позата по -добре от една.
   • Концентрирайте се върху напрежението в тялото на човека. При живите същества една част или няколко части от тялото винаги ще бъдат най -активните, най -енергичните. Например, когато махате с ръка, най -активните части на тялото ви ще бъдат вашата ръка и длан. И когато стоите неподвижно с кръстосани ръце на гърдите, зоната, където ръцете се кръстосват, ще изглежда най -енергична и напрегната, въпреки че сте неподвижни. Съсредоточете се върху това, което прави този обект за рисуване различен от всеки друг обект, който бихте могли да нарисувате (или какво прави обекта в момента различен от това, което беше преди). Това е, което трябва да бъде "уловено" правилно в чертежа. Ако в резултат на това нямате време да завършите рисуването на други части, тогава всичко е наред.
4. 4 Начертайте с контурни линии. Когато рисувате тялото на човек, тогава крайниците, торсът и главата му могат да бъдат нарисувани с контурни линии. Донякъде тези линии са контурът на човешкото тяло, но не е задължително да предават всички анатомични особености. Вие рисувате тялото с прости, единични, контурни линии и поради това рисунката е двуизмерна. Поради факта, че се опитвате бързо да уловите същността на фигурата, нямате време да разработите подробно отделните части на тялото. Контурните линии просто показват, че тези части на тялото съществуват и дават само някои индикации за тяхното положение.
5. 5 Дайте теглото на фигурата си. Всеки художник се сблъсква с трудности, когато рисува обема на тялото, когато се опитва да покаже теглото на тялото. Една техника, която понякога се използва при рисуване с жестове, е да се изобразява обем с помощта на кръгови движения. Това е подобно на рисуването на сенки, с тази разлика, че рисуваме силата на звука бързо, а не подробно. Разбира се, можете да нарисувате по -тъмни или по -светли кръгове, за да покажете, че някъде има по -голям обем, а някъде по -малко, но като правило ни е достатъчно да покажем, че има обем на това място на фигурата. Не е необходимо обаче обемът да се показва навсякъде. Цялото човешко тяло е триизмерно, но не искате рисунката да е купчина кръгове. С кръгови движения маркирайте мускулите, корема, задните части или всяка друга част на тялото, която се откроява. Вместо кръгове можете да използвате линии (както при рисуване на сенки) или да комбинирате линии с кръгове.
6. 6 Ръката трябва да се движи. По време на рисуването с жестове ръката трябва да се движи. Трябва да оставите изображението да премине през очите ви право към хартията, без да мислите за това. Веднага щом спрете ръката си, веднага отпадате от процеса на рисуване и започвате да мислите.
   • Дръжте молива внимателно, движенията трябва да са плавни. Понякога художниците използват рисуване с жестове като загряване преди други видове рисуване, тъй като по време на него мускулите на ръката и ръката се „затоплят“. Това е така, защото просто се освобождавате от себе си.Отпуснете се и оставете ръката си да се движи свободно.
   • Ограничете времето, прекарано в рисуване на части от формата. Не само не трябва да спирате, но и не трябва да се задържате твърде дълго в една част на фигурата. Опитайте се да ограничите времето за рисуване на една част от формата до 5-6 секунди. През това време се опитайте да „хванете“ част от фигурата с очите си възможно най -добре и да я нарисувате, а след това преминете към следващата част. Можете да „скочите“ от крака към ръце, след това към главата си - нарисувайте частта, върху която пада погледът ви. И не се притеснявайте да поддържате логичен ред или всичко да се съчетае идеално.
7. 7 Задайте таймер. Когато в художественото училище се преподава рисуване с жестове, седящият променя позицията си в интервала от 30 секунди до 2 минути. Това е чудесна тренировка, за да се научите как да рисувате бързо и, което е по -важно, бързо да идентифицирате същността на обекта за рисуване. Това упражнение има и практическа полза: когато се опитвате да нарисувате пеперуда сред природата, никога не знаете колко време имате, преди тя да отлети от вас завинаги. Мислете за рисуването с жестове по същия начин - опитвате се да нарисувате човек или обект и да изобразявате същността му за миг. Минута, секунда, мигате - и всичко ще бъде различно.

Съвети

• Датирайте снимки, за да можете да проследявате напредъка.
• По време на рисуването с жестове хората често държат молива по -далеч от обикновено, понякога в средата. Това позволява по -плавни, по -гъвкави движения, като същевременно запазва контрола.
• Много художници откриват, че намирането на основната линия, която описахме по -горе, улеснява по -нататъшното рисуване, тъй като след намирането на тази линия става по -лесно поставянето на други части от формата. Тази линия не трябва да се чертае в самото начало и много художници я нарисуват по -късно. Ако сте успели да схванете „същността“ на обекта, тогава ще бъде ясно къде отива тази линия, дори и да не е начертана.
• Рисуването на подписи е чудесен начин да разберете анатомията на човека или животното и „скелета“ на движещи се обекти като автомобили или машини. Колкото по -често ги рисувате, толкова по -добре ще започнете да усещате тяхната форма и обхват на движение, ще се научите да виждате „скелета“. Ето защо грешките не са страшни при рисуването с жестове: всеки път, когато направите грешка, се научавате да виждате обекта по -добре и да го нарисувате по -правилно от първия път.
• Това, че непрекъснато трябва да движите ръката си, не означава, че трябва да го правите толкова бързо, колкото колибри размахва крила. Отпуснете се, движенията трябва да са правилни и ефективни. Скоростта на рисуване само в малка част зависи от скоростта на движение на ръката.
• Мислете за рисунките с жестове като за независими произведения. Правете ги заради тях самите. Много рисунки с жестове в крайна сметка се развиват в други видове художествено рисуване, но няма нужда да се възприема рисунката с жестове като въведение в нещо по -голямо.
• Рисувайте с тънки линии. Не забравяйте, че нищо не може да се пере. И въпреки това постоянно ще правите „грешки“. Дългите удебелени линии трудно се пренебрегват. Тънки линии и кръгове могат да бъдат нарисувани един върху друг, един до друг или просто да не се забелязват. Ако сте успели да уловите същността на фигурата за ограничено време, по -късно можете да се върнете към нея и да изработите някои области или очертания с по -дебели линии.
• Налично е голямо разнообразие от инструменти за рисуване с жестове. Моливи, пастели, мастило и акварели могат да се използват за успешно рисуване на жестови рисунки.
• Има много стилове на рисуване с жестове. Вижте как хората рисуват в курсове по изкуство, разгледайте работата в музеите, потърсете в интернет и ще намерите огромно разнообразие от стилове на рисуване с жестове.
• Започнете да прерисувате изображения от книги или интернет и след това да се научите да рисувате от главата си. И не забравяйте да рисувате с тънки линии и да очертавате с удебелен текст по -късно.
• Начертайте спящи домашни любимци или бебета. По време на сън те се движат, дрънкат, замръзват в едно положение за минута и се обръщат, без дори да се събудят. Ако променят позата, опитайте да завършите рисунката по памет или просто я оставете незавършена и започнете нова.