Съдържание

• Стъпки
• Съвети

Някога гледали ли сте абстрактна снимка и чували някой да казва „И аз мога да го направя!“? Абстрактната живопис е лесна за рисуване, но всъщност е по-предизвикателна от традиционната или класическата живопис. Защото абстрактното изкуство оспорва всички правила и практики. Работата зависи от самия художник, който нарушава правилата, изразява и решава какво е изкуство. Първо подгответе няколко неща, необходими за рисуване. След това решете дали предпочитате да рисувате абстрактна творба, състояща се от произволни геометрични масиви (в стила на Пол Янко или Торнтън Уилис), или минималистичната живопис с дръзки форми (като стила на Пиет Мондриан и Paul Klee), или искате да се съсредоточите повече върху създаването на парчето (като Jackson Pollock или Mark Rothko).

Стъпки

Метод 1 от 5: Подгответе се за рисуване

1. 

   
   
   Купете платно плат. Можете да закупите готови платове с всякакви размери в занаятчийските магазини. Тези тъкани обикновено са подготвени за незабавна употреба, но няма правила, които да изискват да използвате платно с опънато и грундирано. Всъщност абстрактните художници често използват платно без разтягане и без грунд.
   • Ако харесвате цветни фонове, купете бурканче Gesso за грундиране и оставете платното да има цвят. Грундовете обикновено изсъхват много бързо.

2. 

   
   
   Изберете цвят на боята. Решете дали ще използвате акрили или маслени оцветители. Акрилите са без мирис и бързо изсъхват, така че са лесни за използване и могат да заменят дефектните линии. Обратният маслен цвят рядко се използва поради миризмата му, той изсъхва дълго и не може да бъде заменен, когато е нарисуван погрешно.

3. 

   Изберете четки и други инструменти. Изберете всяка четка, която ви харесва, която може да се използва с току-що избрания цвят. Може да се наложи да добавите цветен миксер, за да придадете на картината малко текстура. Докато художниците използват стативи, много абстрактни художници слагат платно на пода, за да могат да работят по-близо до работата.
   • Ако не сте сигурни в добра цветова схема, опитайте цветовата схема / цветното колело. Този инструмент ще ви покаже кои цветове работят заедно.

4. 

   
   
   Преобличане. В зависимост от това какъв хаос очаквате да предизвика работата ви, носете стара риза или престилка за рисуване. Какви дрехи трябва да носите, за които не е нужно да се притеснявате, но могат да бъдат по-фокусирани върху абстрактния процес на рисуване.
   • Може да искате да разпръснете някой вестник, за да предотвратите изтичането или разливането на боята, особено ако планирате да пръскате цветове или да разстилате платното по пода.
   реклама

Метод 2 от 5: Научете теорията на цветовете

1. 

   Цветно колело. По принцип цветното колело е кръгъл инструмент, който се предлага в много цветове. Този инструмент е ефективен при показване на връзката между цветовете - кой цвят е красив, кой цвят конфликти ... и т.н.
   • Можете да си купите цветни колела от местни художествени магазини, занаятчийски магазини или магазини за боядисване.

2. 

   Разберете основния цвят, вторичния цвят, вторичния цвят. По принцип цветното колело е разделено на 3 части: основни цветове (червено, синьо, жълто). Вторичният цвят е сфера, създадена чрез смесване на 3 основни цвята (зелен, оранжев, лилав). Третичните цветове могат да бъдат създадени чрез смесване на основните и вторичните цветове (жълто-оранжев, червено-оранжев, червено-лилав, синьо-лилав, синьо-зелен и жълто-зелен).
   • За да свикнете със смесването на цветове, опитайте да си направите цветно колело.

3. 

   
   
   Научете за горещите, студени цветове. Горещите цветове, като червено, жълто или оранжево, обикновено създават движение и разширяват пространството. Студените цветове като синьо, зелено и лилаво придават на картината дълбочина и липса на движение. Те са спокойни цветове.
   • Бяло, черно, сиво се считат за неутрални цветове.
4. Работете с дитеринг. Има много рецепти за избор на цвят, който може да се смеси заедно. По-специално:
   • Подобни цветови схеми: Изберете два или три съседни цвята на цветното колело. В картината ще има цвят като основен цвят, но като цяло и трите смесени заедно цвята ще бъдат красиви.

     

     
     
   • Допълнителни цветови схеми: Изберете два цвята, които са разположени срещуположно на цветното колело. Тези цветове ще се открояват заедно.

     

   • Триъгълна цветова схема: Изберете 3 цвята, разположени равномерно на цветното колело. Ако свържете тези 3 цветни точки, ще имате триъгълник. Тези цветове също са много забележителни заедно.

     

     
     
   реклама

Метод 3 от 5: Начертайте произволни геометрични фигури

1. 

   Създайте текстура на фона. Един от най-лесните начини е да нанесете качествен Gesso върху платното, което е подобен на лепило дебел грунд. Нанесете Gesso върху плат като цвят на боята или използвайте мистрия, ако боята е достатъчно дебела. Тази стъпка ви помага да контролирате текстурата според стила, към който искате да насочите.
   • Можете също така да оставите платното гладко и празно, както преди. Отново няма правило, което да изисква да оцветите предния план. Много художници продължават да рисуват направо върху платното.

2. 

   Залепете лентата в кръстовищата на артборда. Използвайте лента от тип художник и я залепете в множество линии, създавайки геометрични фигури като триъгълници, квадрати и правоъгълници. Целта е да се създадат изображения, които не трябва да бъдат реалистични. Лентата ще придаде на вашите форми ясна линия и форма.
   • Използвайте владетел и молив вместо лента. Ако не искате ивиците, останали от лентата, след като я премахнете, можете да използвате линийка и молив. Поставете линийката си и нарисувайте произволни геометрични фигури.

3. 

   Тониране. Изберете цвета на боята, който искате да използвате за работата. Смесете ги на палитрата. Можете също така да смесвате цветове направо върху платното, но това също затруднява контрола на крайния продукт.

4. 

   Начертайте разделеното пространство с лента. Не се притеснявайте, ако купата заседне на лентата. Освен това не се насилвайте да запълвате платното или фигурите.
   • На абстрактния художник ще погали блоковете преди рисуване. Някои други художници просто обичат да оцветяват и рисуват без граници.

5. 

   Извадете лентата. След като завършите чертежа, отстранете лентата. Ако харесвате изчистени линии и ъгли, отстранете лентата, докато цветът е все още мокър. Ако премахнете лентата, когато цветът изсъхне, има голяма вероятност цветът също да се изтегли, причинявайки ъгловите патрони.

6. 

   В зависимост от вашите предпочитания, попълнете празните пространства след отстраняване на лепилото. След отстраняване на лентата ще остане малко празно пространство, защото е било покрито от лентата по време на рисуването. Можете да ги оставите такива, каквито са, или да попълните тези редове. реклама

Метод 4 от 5: Начертайте минималистична геометрична абстрактна живопис

1. 

   Създайте текстура на фона. Един от най-лесните начини е да нанесете качествен Gesso върху платното, което е подобен на лепило дебел грунд. Нанесете Gesso върху плат като боя или използвайте мистрия, ако боята е достатъчно дебела. Тази стъпка ви помага да контролирате текстурата според стила, към който искате да насочите.
   • Можете също да използвате дебела хартия или хартия за плакати. Ако изберете тази опция, не се изисква грунд за повърхности.

2. 

   Използвайте линийка и молив, за да нарисувате линии. Можете да нарисувате много неравномерно разположени хоризонтални линии, както и вертикални линии. Начертайте толкова линии, колкото искате, но не забравяйте, че по-малко линии ще направят масивите на куба по-големи.

3. 

   Начертайте контури. Използвайте черно за удебелени контури. Можете да рисувате смели щрихи и леки щрихи. Вашата картина сега изглежда като решетка с черни граници.

4. 

   Просто оцветете няколко фигури. Използвайте основните цветове (червено, жълто, синьо) и запълнете някои форми с цветове на боята. Можете да попълните всеки блок, но това ще обърка картината. Вместо това изберете няколко масива за запълване, те ще се открояват повече.

5. 

   Cjwfa малко празно пространство. Белите пространства ще направят вашите цветове да се открояват повече. реклама

Метод 5 от 5: Абстрактна живопис в жестов стил

1. 

   Преместете платното на пода. Много абстрактни художници правят това, за да доближат работата. Освен това, когато рисувате жестови рисунки, действия или абстрактни картини, поставянето на платното на пода ще бъде лесно оцветено по много начини.
   • Не си мислете, че не можете да местите платното, докато рисувате. Всъщност можете да създадете уникален дизайн, като поставите платното на пода и след това издърпате платното с главата надолу, докато боята е все още мокра, за да създадете плавен ефект.

2. 

   Не се колебайте. С жестовия абстрактен стил не се опитвате да представите ясен образ. Вместо това се съсредоточете върху процеса на рисуване. Изпробвайте разнообразни движения на четката, които харесвате.

3. 

   Смесете цветовете директно върху платното. Тъй като този стил се фокусира върху процеса на рисуване, не е нужно да се притеснявате за използването на палитрата, вместо това смесвайте директно върху платното, когато рисувате.

4. 

   Както искате, можете да запълните платното с цвят. Оцветяването върху платно е един от начините да направите рисуването уникално и непредсказуемо. Моля, изсипете толкова цветове, колкото искате.
   • Отбележете разстоянието от мястото, където изливате боята. Изливането на боя отгоре създава ефект на пръскане, докато близкото изливане изглежда по-контролирано и прецизно.

5. 

   Разпръснете или малка цветна боя върху платното, зависи от вас. Използвайте каквото ви харесва и рисувайте и рисувайте върху картината. След това щракнете, за да създадете ефект на изпръскване, или задръжте инструмента върху картината, за да позволите на цвета да тече.
   • Можете да използвате четка, слама, пластмасова бутилка или стара четка за зъби, за да люлеете или капете цвят върху картината.

6. 

   Опитайте се да затворите очи и да рисувате. Едно нещо, с което повечето абстрактни художници са съгласни, е, че абстрактните картини не трябва да изобразяват реалността. Един от най-добрите начини да се предпазите от рисуване на определена форма е да затворите очи и да рисувате.
   • Позволява четката и цветът да се четат върху платното, без да се притеснявате за изображението, което току-що сте създали. Тази рисунка е по-скоро за опит, отколкото за продукта.

7. 

   Спрете, когато почувствате, че работата е приключила. Не се връщайте да разработвате или редактирате. Абстрактните художници не мислят много за крайния продукт, те спират едва когато усетят, че картината е готова. Не добавяйте към снимката си, но се научете да се чувствате готови, когато се почувствате готови. реклама

Съвети

• Започнете да рисувате, като мислите за обект или сцена. Не мислете за някаква конкретна картина, а само се потопете в мисленето за формата на обекта. Вашето въображение и усещане ще създадат картината върху платното. Не забравяйте, че го интерпретирате, а не рисувате.
• Изучете принципите на вашата композиция и вижте дали можете да рисувате абстрактни картини въз основа на идеи за един от принципите, вместо да разчитате на конкретния обект. Този начин да правиш добри абстрактни работи понякога! Ще бъдете доволни от готовия продукт.
• Абстрактната живопис се основава на идеята, че произведенията не трябва да бъдат точно като реалността, така че не очаквайте нищо. Просто влезте и изпитайте абстрактния процес на рисуване!
• Не е нужно да рисувате реални неща, можете да рисувате всичко!
• Абстрактната живопис е забавление и нещо, което всеки може да направи.
• Просто нарисувайте и спрете, когато картината е достатъчно добра за вас. Понякога, ако продължите да рисувате, ще ви се иска да сте спрели по-рано.
• Рисувайте с противоположната си ръка, за да създадете интересни акценти.