Начини за писане на смислени текстове

Автор: Peter Berry
Дата На Създаване: 11 Юли 2021
Дата На Актуализиране: 18 Юни 2024
Anonim
8 инструментов в Excel, которыми каждый должен уметь пользоваться
Видео: 8 инструментов в Excel, которыми каждый должен уметь пользоваться

Съдържание

Текстът в песента може да направи добра песен или да съсипе цялата песен. Текстовете трябва да напомнят на слушателя нещо, което да асоциира, да пее заедно и често да съдържа широко разпространено послание. Независимо дали ще пишете протестна балада, песен за любовта и страданията или просто поп песен по радиото, научаването да пишете смислени текстове може да ви помогне да композирате. успешна и впечатляваща песен.

Стъпки

Част 1 от 5: Изберете тема

  1. Решете темата на песента. Най-лесният начин да започнете да пишете смислени текстове е да определите за какво искате да бъде вашата песен. Човек може да композира почти всичко, но ако искате песента ви да има смисъл, трябва да изберете тема, която отговаря на вашата личност.
    • Помислете за важни за вас теми. Помислете за преживяванията си в живота, след това разширете своята култура, града, в който живеете, дори собствената си държава.
    • Помислете за часовете, в които всъщност сте се борили с проблема / темата. Например, ако пишете за скръб, представете си как вие или някой друг сте се чувствали отхвърлени. Ако пишете по културен въпрос, помислете за момента, прекаран с него.
    • Помислете за това как се чувствате в момента, а също и за това какво ще разберете, след като сте преминали през преживяването.

  2. Пишете свободно по избраната тема. Безплатното писане е лесен начин да започнете, когато сте заседнали. След като сте избрали обща тема за песента, задайте таймер за 5 минути. Непрекъснато писане в продължение на 5 минути без прекъсване, докато алармата свърши, докато все още мислите за избраната тема.
    • Опитайте се да не мислите много, докато пишете. Просто запишете първата дума / идея / картина / звук, която ви идва на ум, докато мислите за темата на песента.
    • Не се притеснявайте за правопис, корекция на грешки или дори за правилните думи. Целта тук е да пишете нон-стоп, за да генерирате възможно най-много идеи.
    • Продължете да пишете, докато изтече времето. Дори ако ви се наложи да пишете безсмислени изречения, докато нова дума ви дойде на ум, продължете да вървите перото на страницата.

  3. Ограничете списъка си с неща, които сте написали. Когато времето изтече и имате хартиен списък с думи на хартия, ще трябва да прегледате написаното и да изберете най-добрите думи. Помислете за думите, които са най-вълнуващи, най-визуални, най-емоционални и разбира се най-подходящи.
    • Изберете 10 до 12 думи от списъка.
    • Ако имате повече от 12 наистина страхотни думи, тогава е добре. Не е нужно да ги използвате всички и често е по-полезно да имате още няколко думи, от които да избирате. Ако нямате поне 10 думи, опитайте да повторите упражнението за писане на свободна практика.

  4. Намерете връзки. След като имате списък с избрани думи, сега е моментът да намерите връзки между някои думи по темата. Помислете за вашите асоциации за всяка дума и какви преживявания в живота ви са довели до тези асоциации.
    • След като намерите асоциациите, това означава, че влагате и емоции в текста. Въпреки че в момента това е само списък с произволни думи, всяка дума придобива значение, когато образувате ясни или подразбиращи се асоциации.
    • Запишете няколко думи, фрази, дори изречение, като имате предвид всяка дума и асоциация. Тези думи не е задължително да са текстовете, но писмените „интерпретации“ могат да служат като градивни елементи на действителните текстове.
  5. Опитайте се да пишете кратки фрази. Ако се чувствате добре с тази стъпка в процеса на писане, опитайте да развиете вашите думи и тълкувания / асоциации в поредица от кратки фрази. Те не трябва да бъдат перфектни, не трябва да се римуват, дори не трябва да бъдат рационални в момента, в който са свързани.Но можете да изберете една от тези фрази и да я направите част от основния абзац на песента, дори в основния ред на припева.
    • На този етап не трябва да мислите за цялостна песен. Нека недовършените идеи мигат от вашия списък с думи и имайте предвид темата, докато разширявате и експериментирате с фрази.
    реклама

Част 2 от 5: Съставяне на припева

  1. Помислете за основната линия. Ключовият стих е друг начин за извикване на припева. Преди да започнете да пишете тази част от песента, прегледайте списъка си с фрази, които току-що сте съставили. Помислете кои фрази съдържат най-ярките, най-силните или най-значимите думи и са пряко свързани с темата / темата, която сте избрали.
    • Припевът обикновено започва с изречение или две и се удължава. Припевът не трябва да се римува, но трябва да е закачлив и ангажиращ със слушателя.
    • Опитайте да разработите фрази, които се чувстват най-характерни или предизвикателни за темата на песента. Отново не е нужно да се притеснявате за съвършенството на този етап. Просто трябва да се опитате да разширите и добавите подробности към написаните фрази.
  2. Решете мнението си. Всяко произведение е написано от определен ъгъл и от вас зависи да решите коя перспектива работи най-добре за песента. Може би трябва да опитате от няколко различни гледни точки и да решите кой е най-добрият ъгъл да разкажете историята си.
    • Единственото първо лице („аз“, „ти“, „ти“) е една от най-популярните перспективи, защото предава личен опит и слушателя на песента (особено певецът!) лесно ще замени персонализираната форма на адрес за местоимението "I" в песента.
    • Не само защото перспективата от първо лице е лесна за свързване, но тя непременно съответства на вашата песен. Може би съставяте песен, която демонстрира нещо повече, отколкото сте се поставили в нея.
    • Експериментирайте с различни перспективи, за да видите кое е най-доброто място да предадете това, което искате да предадете.
  3. Съставяне на припева около чувствата. Най-впечатляващият хор често е много уплътнен и изразява най-основното и примитивно усещане в сърцето на песента. Припевът не трябва да бъде прекалено сложен (освен ако това не е вашият стил и не ви е лесно да го направите). Ключът е да се създаде емоционален хор и да се подчертае общата тема на песента.
    • Когато пишете текста на припева, трябва да поставите това в основата на основната емоция в песента. Ако се опитате да прегърнете твърде много, припевът ще бъде разхвърлян, небрежен или ще затрудни слушателя.
    • Ако не сте решили каква е основната емоция на песента, върнете се към избраната тема и списък с думи / фрази, за да прегледате общата тема. Ако темата ви е относително специфична, ще излезете със съответните емоции, които не са твърде трудни.
  4. Конструкция на конструкцията. Структурно припевът обикновено има четири или шест изречения. Изреченията могат да бъдат рима, но не е задължително. В припева може да има и повтарящи се текстове в началото или в края на всеки припев. Няма строги правила, уреждащи структурата на хор, но поне познаването на основния формат може да ви помогне да съставите хор с по-съгласувана структура.
    • Най-често срещаната хорова структура е AABA, което означава, че първото, второто и четвъртото изречение се римуват заедно или има повтаряща се фраза. Третото изречение е свързано с първо, второ и четвърто изречение, но може да варира леко.
  5. Прегледайте току-що написания раздел. След като сте написали няколко реда в припева, трябва да го препрочетете, за да видите дали има смисъл. По тема хорът трябва кратко да опише емоционалния ви отговор на събитията, хората или местата, обхванати в основните текстове. Дори да не сте написали основния текст, припевът трябва да реагира ясно на значението, което песента иска да предаде.
    • Например в печална любовна песен припевът трябва да говори за това как се чувствате, когато загубите някого. Основните текстове могат да разберат откъде е дошла тъгата, но припевът трябва да бъде емоционален, визуален и / или да съдържа вашите чувства при разпадането на любовната връзка.
    • Протестна песен с основна лирика, която подробно / преразказва определено социално събитие (например екзекуцията на несправедливо осъден невинно), трябва да има хор, който се занимава с пълния смисъл. неговата - която може да съдържа възмущение, ужас, скръб или някаква съвсем различна емоция, но трябва да се даде кондензиран емоционален отговор на темата.
    реклама

Част 3 от 5: Напишете основните текстове

  1. Вземете решение за действие в песента. След като имате тема или отговор на нея, горе-долу, ще трябва да разкажете събитията, довели до вашата реакция. Един от най-важните елементи на текста е актът на водене на историята в песента. Предприемането на действия също ви помага да изразявате мислите и чувствата си, без да се налага да го казвате директно.
    • Старата поговорка за писането „покажи, не брои“ се отнася и за писането на текстове.
    • Текстът „Издълбавам името ти в сърцето си“ ще бъде по-трогателен от обикновената поговорка „Обичам те“. Фразата „Обичам те“ в любовна песен рискува да стане скучна за слушателя, докато описанието на действието предполага много повече смисъл.
    • Ако имате проблеми с написването на основното действие на текста, погледнете назад към първия списък с думи, препрочетете припева и помислете за темата на песента. Оттам можете да намерите фрази, които конкретно описват действието в основната дума.
    • Ако се чувствате заседнали при писането на текста на песента, опитайте да напишете кратка история за избраната тема. Оттам можете да решите кои събития са от значение или поне да имате повече идеи за писане на хартия. Както и да е, това ще направи песента ви по-силна.
  2. Изберете изображение в песента. След като идентифицирате тематичното действие във вашата песен, можете да използвате описателни думи, за да предизвикате въображението на публиката. Например в песен за тъгата от загубата на партньора можете да включите изречение, което ви описва на колене и сълзи, търкалящи се по бузите ви. Това изображение помага на слушателите да усетят дълбочината на любовта, а също така помага на емоционалната ви реакция в припева.
    • Слушателите няма да могат да „видят“ чувствата ви в песента, но визуалните текстове могат да помогнат на слушателите да визуализират вашите действия, докато ги изпитвате. Това ще помогне на слушателите да разберат по-лесно значението на песента. Той също така персонализира историята, която разказвате.
  3. Повече информация. Детайлите оживяват ярки образи. Можете да използвате мощни и привлекателни прилагателни и наречия, за да създавате изображения и да добавяте детайли. Например, в описанието си как сте коленичили и плачете, когато сте загубили някого, можете да опишете земята под коленете си или вятъра, удрящ гърба ви. Подобни специфики превръщат едно общо събитие в лична история. Дори читателят да загуби някого, той вероятно няма да падне в калта в такава студена ноемврийска сутрин.
    • Избягвайте да използвате общи описателни думи като „самотен“ или „красив“. Опитайте се да бъдете възможно най-уникални, тъй като това ще помогне на вашата песен да се откроява от другите песни на същата тема. Уникалността ще направи песента по-емоционална и смислена и ще помогне на частите от текста да имат по-тясна връзка.
    • Създайте отделен герой за песента. Опишете времето, сезона на годината или какво носи човекът в песента. Ще помогнете за оживяването на песента, като се въртите около събитието.
  4. Намерете подходящата подредба. Текстът на песента може да опише основното събитие в хронологичен ред (в реда, от който е започнал) или може да бъде по-разказ за събитие, довело до емоционалния ви отговор.Който и метод да използвате, може да се наложи да експериментирате със структурата на основните текстове, за да намерите най-добрия аранжимент за вашата песен. Ако песента е за истинско събитие в миналото (като смъртта на любим човек), тогава хронологичното подреждане е най-разумно. Ако това е общо събитие в живота ви (като раздяла), поиграйте малко с реда на събитията, така че всеки основен пасаж бавно да води към припева.
    • Първите изречения във всеки основен абзац на песента са важни, но първото изречение от началния абзац често е може би най-важното. Това може да накара слушателите ви да продължат да слушат вашата песен или не.
    • Използвайте началното изречение на всеки главен абзац, за да привлечете вниманието на слушателя, като същевременно създадете настроение за песента. Можете да започнете с изявление, тъй като това може да направи съобщението ви ясно от самото начало.
    • Опитайте се да използвате една или две наистина закачливи фрази или конкретни изображения. Това може да привлече вниманието и да направи любопитния слушателя.
    • Повторението на песента е приемливо (стига да има разлики в останалата част от песента), но трябва да направите всичко възможно, за да избегнете клиширани думи. Ако вашите слушатели могат да познаят какъв е следващият ред, въпреки че никога не са го чували, те вероятно няма да намерят песента ви за много интересна.
    • Не забравяйте да се придържате към една точка / тема / тема в цялата песен! Можете да говорите за някои събития или спомени в основния текст на песента, но всичко е свързано със събитие, при което хорът изразява емоция.
    реклама

Част 4 от 5: Довършете песента

  1. Решете дали да използвате предварителния хор. Предхорът води слушателя от главния проход към хора. Обикновено отнема описателните изречения на основните текстове и пренася чувствата на припева. Предхорът може да внуши на слушателя чувствата на припева или просто да преодолее двете части на песента.
    • Не е нужно да пишете предварителния хор. Не всички песни имат тази част. Но когато се използва хитро, предварителният хор може ефективно да осигури фон за хора.
    • Преминаването от разказ на песен към емоционален отговор без транскрипция все още може да бъде плавно, но може и да направи песента тромава и недовършена. Само вие можете да решите дали да напишете предварителния хор или не и вероятно ще зависи от това, което песента трябва да разкаже за вашата собствена история.
  2. Съберете частите заедно. Текстът ви е описанието на събитието, припевът е живият емоционален отговор и сега започвате да мислите за песента като цяло. Припевът все още трябва да бъде емоционалният център на песента, но основният текст трябва да бъде основата за този емоционален отговор. Ако слушателят не чувства, че припевът е лесен за разбиране отговор от основния текст, песента ви може да ги обърка или дори да ги разстрои.
    • Дори когато основният текст на песента описва множество събития или аспекти на събитие, те трябва да работят хармонично, за да обработят или да доведат до емоционални реакции, които съставляват припева.
    • Емоциите в основните текстове трябва да бъдат сведени до минимум. Ако част от песента също е изпълнена с емоции, слушателят може да се затрудни да почувства.
    • Основният текст на песента трябва да бъде конкретен. Той трябва да изобразява хора, места, ситуации или ситуации, без да е прекалено емоционален.
    • Ако ви е трудно да измислите един ред от основния текст, опитайте да си тананикате мелодия, която съответства на песента. Дори и без музиката, вероятно имате приблизителна представа за мелодията на песента въз основа на текста. Като си тананикате или дори пеете „la la la“ според римата на основния текст в песента, можете да импровизирате текста или да получите по-добро усещане за думите, които могат да бъдат ефективни в текста.
  3. Прегледайте и редактирайте. Трудно е да се разбере дали текстовете ви имат смисъл за другите. Със сигурност има смисъл за вас и ако пишете честно и живо, текстовете ви ще докоснат сърцата на слушателите също.
    • Покажете текста на близък приятел или пейте на някой, който приемате мнението му сериозно.
    • Кажете на всички, че имате нужда от честни отзиви. Ако в песента има място, което приятелят ви се чувства неподходящ, объркващ или неискрен, помолете го да ви уведоми.
    • Редактирайте, ако е необходимо. Използвайте обратна връзка от приятели, за да решите кои части от песента (ако има такива) трябва да бъдат коригирани. След това преминете отново през процеса, за да стегнете частите, които се нуждаят от фиксиране на песента.
    реклама

Част 5 от 5: Обединяване на текстове с мелодия

  1. Знаете как да демонстрирате асертивност. В зависимост от темата на песента, може да искате да изразите своята сила и решителност (или тази на разказвача). Най-лесните начини да направите това (освен това, което всъщност казват текстовете на хартия) са да оставите гласа си да предаде силата и решителността на вашия герой.
    • Започнете мелодиите на песента в първия ритъм на всеки такт, за да създадете песен с постоянен, стабилен ритъм.
    • Помислете да започнете песента си с по-ниска или по-висока височина от обикновено. Така че, когато вдигнете височината на припева (или го намалите, в зависимост от начина, по който стартирате), текстовете се подчертават повече и привличат вниманието на слушателите към мелодията на песента.
  2. Изразете емоциите в песента. Ако говорите за любов, загуба или страдание, текстовете ви трябва да предават толкова много емоции. Но начинът, по който го пеете, може дори да помогне да се подчертаят чувствата на основния текст, както и припева на песента.
    • Опитайте да изпеете по-голямата част от песента за вашия среден клас. По този начин ще създадете тонален вариант в песента, по-висок или по-нисък, за да добавите повече емоция към това, което искате да кажете.
    • Може да чуете добър пример за това, че е песента „Аз и Боби Макги“ от версията на Джанис Джоплин. Тя пее по-голямата част от песента на средния си тон, но всеки път, когато повиши или намали височината си, усещането за копнеж и болка веднага се засилва.
  3. Разберете вашите естествени високи и ниски тонове. Когато създавате мелодии за вашата песен, опитайте да прочетете текста в мелодия. Това ще ви помогне да разберете кои изречения трябва да отидат високо или ниско във вашия гласов диапазон и да решите кои думи да подчертаете, дълги или кратки.
    • Експериментирайте с множество акцентиращи тонове, нагоре нагоре / надолу. Вероятно няма да се справите добре за първи път - и това е добре. Вашите текстове са много смислени и емоционални, а шоуто ще дойде естествено и уверено в това, което казвате.
    реклама

Съвети

  • Не се опитвайте да римувате всяко изречение. Ако това работи добре, но може да накара слушателя да се почувства принуден или подреден.
  • Пишете текстове от сърце. Бъдете честни за преживяванията и чувствата си. Темата ви може да не е нова, но песента ви трябва да бъде уникална и уникална.
  • Водете дневник, за да запишете думите, които изведнъж ви дойдат на ум.
  • Думите, които се римуват перфектно, често звучат твърде просто или скучно. Вместо това, успокойте се с не съвсем същите рими. Пример в този случай биха били думите "магента" и "без дъх".
  • Ако композирате повече от една песен, уверете се, че те не са еднакви. Не използвайте една и съща мелодия повече от веднъж. Това ще стане скучно много бързо и слушателят няма да бъде впечатлен.
  • Знайте лимита в гласа си и напишете текстовете, които попадат в правилния диапазон на гласа ви.
  • Избягвайте клиширани текстове.
  • Научете се да подхождате към общите теми от необичайни перспективи. Един от начините да направите това е да използвате уникална метафора.Например, през 1972 г. в албума Exile on Main St Learn групата The Rolling Stones оприличава любовта на хазарта (Tumbling Dice) и пиенето (Loving Cup).
  • Мозъчна атака. Помислете какво сте преживели или научили от там. Ако се вдъхновявате от неща, които дълбоко ви докосват, тези чувства ще се влеят във вашата песен.

Внимание

  • Също така, опитайте се да не повтаряте мелодията на предишната песен по същата причина. Опитайте се да създадете нещо ново.
  • Не плагиатство на чужди текстове. Това действие не само липсва креативност, но и създава много проблеми с пиратството. Просто трябва да вярвате в себе си и да пишете от сърце.