Съдържание

• Стъпки
• Съвети
• Внимание

Няма официална програма или степен, които да гарантират вашия успех при влизане в пътя на модния дизайн. За да бъдете дизайнер, имате нужда от комбинация от умения за рисуване, шиене и дизайн, познания за модната индустрия и постоянство. Трябва също да имате впечатляващо дизайнерско портфолио и да имате общо разбиране за бизнеса и финансите.

Стъпки

Част 1 от 5: Усъвършенствайте уменията си за моден дизайн

1. 

   Развийте уменията си. Известните модни дизайнери притежават широк спектър от умения, включително рисуване, смесване на цветове и материали, способността да визуализират дизайни в три измерения, техники на шиене и изрязване. всички тъкани.
   • Вземете елитен шивашки курс, ако в момента не знаете това умение. Умението да шиете разнообразни тъкани, които са трудни за работа в трудни ситуации, ще ви помогне да продължите кариерата си, но трябва да я практикувате - това е умение, което е трудно да се постигне за много хора.
   • Разберете мекотата, прохладата, издръжливостта на тъканта ... Дълбокото разбиране на тъканите е от съществено значение, за да можете да го използвате правилно в дизайна. Освен това трябва да знаете източниците за внос на тъкани.
   • Учете се от съвременните дизайнери, не само кои са те, но и техния произход, техния собствен стил, техния опит и къде са обучени. Те ще ви помогнат да станете по-добър дизайнер, тъй като можете да заемате и развивате техните идеи.
   • Научете как да създавате концептуални табла и обхват на продуктите. Трябва да сте добри в изследването на модните тенденции и намирането на вдъхновение от сайтовете в социалните медии, сравняването на цени и качества на различни марки и търговски изложения.
   • Започнете да развивате тези умения по-рано. Бъдете готови да отделите много време за усъвършенстване на уменията си. Малко упражнения всеки ден ще ви помогнат да придобиете дългосрочна представа, ако планирате да се впуснете в тази кариера. Ако се опитате да постигнете всичко едновременно, ще бъде лесно да се обезсърчите.

2. 

   
   
   Научете повече. Ако е възможно, изучавайте степен или сертификат по моден дизайн или изучавайте свързани програми. Ще научите повече, ще създадете чудесни връзки и ще спечелите повече възможности да покажете уменията си в по-малко екстремна среда (но все пак трябва да сте отворени за критика! Направете едно от следните (или и двете):
   • Научете за специалност моден дизайн. Повечето програми са с продължителност от 3 до 4 години. FIDM и Parsons са две от най-известните училища за моден дизайн в Америка. Ще научите как да рисувате, съчетавате цветове и оформление, да създавате текстури и да проектирате модели. За да научите тези основни умения, ще трябва да работите с експерти от бранша, които са потенциални бъдещи взаимоотношения, които могат да ви дадат съвети и предложения за продукти. .
   • Регистрирайте се за стаж или чиракуване. Ако не се интересувате от обучение в училище или просто искате да се поучите от практически опит, потърсете възможности да практикувате в модния дизайн. Ще ви трябва впечатляващ профил и сте готови да започнете отдолу; На стажантите ще бъдат възложени малки задачи като отиване да вземат кафе. Връзките, които създавате по време на стаж или чиракуване, ще бъдат от решаващо значение за бъдещата ви кариера, а опитът в работата с професионалисти от бранша ще ви даде възможност да научите от първа ръка. умението е важно.
   реклама

Част 2 от 5: Намиране на страст към модата

1. 

   
   
   Решете кое поле на моден дизайн ви харесва най-много. Може да се наложи да започнете от нулата, но все пак трябва да имате предвид някои дизайнерски цели за типа дизайн, който ще преследвате в дългосрочен план. Харесвате ли шиване от висок клас (висша мода), удобна мода, спортно облекло, популярна мода или към по-уникални пазари като еко модата? Всеки има своите плюсове и минуси, които трябва да проучите, преди да вземете окончателно решение. Във всяка от основните области по-горе ще трябва да вземете решение и за някои други под-клонове. Може да искате да приложите много идеи, но когато започнете, не се насилвайте. По-добре първо завършете дизайна си в една област, а след това експериментирайте с други идеи, след като имате силна опора в индустрията. Например:
   • Дамски дневни дрехи, вечерни рокли за дами
   • Мъжко облекло през деня, мъжко вечерно облекло
   • Детски костюми за мъже / жени; младежки тоалети
   • Фитнес / спортно / атлетично облекло
   • Трикотаж
   • Пикник, приключения, връхни дрехи
   • Сватбена рокля
   • Аксесоари
   • Обикновенна рокля
   • Костюми за драми, филми, реклами и продажби на дребно.

2. 

   
   
   Намалете егото. Помислете за реалните си нужди, преди да помислите за репутацията си. Разкошните тоалети няма да ви донесат достатъчно пари. Ако ще бъдете моден дизайнер, няма да можете просто да правите дрехи за себе си или просто за известни личности. По този начин няма да ви донесат достатъчно пари, за да покриете живота си, защото тези хора не съставляват 1% от населението. Дори да виждате в списанията имена, подобни на алкохол, това е просто реклама, а не реалност. Няма да се получи така. Хората, чиито тела не са перфектни, но въпреки това искат да изглеждат красиви, наистина се нуждаят от модни дизайнери. Неуважителното им отношение ще попречи на парите ви. Реалността е, че няма да проектирате дрехи за себе си, а за другите.

3. 

   Попитайте нуждите на клиентите. Бъдете реалисти: ако живеете в държава с топъл климат, няма да можете да продавате ски якета. Трябва да се огледате. От какво се нуждаят и искат хората? Например, ако трябва да проектирате цяла колекция, ще трябва да направите повече ризи, отколкото поли / панталони, защото като цяло повечето хора притежават повече ризи. За да промените визията, ризата ще бъде чудесно облекло, докато хлъзгав чифт панталони ще пасне на почти всяка риза. Винаги бъдете прости и реалистични. Разкошните дизайнерски скици на хартия винаги изглеждат страхотно, но красивите ризи и дънки водят до огромни продажби в сравнение с вечерната рокля.

4. 

   Отстъпи. Популярната мода може да не е толкова бляскава, колкото парти рокли или пищни тоалети, но може да ви накара да печелите и да печелите пари. Ако трябва да създадете облекло, което може да бъде произведено повече от сто пъти, ще трябва да го вземете от самото начало. Това ще подобри вашите дизайнерски умения, тъй като ще трябва да имате абсолютни познания за плата, който ще използвате. Лошите стилове на облекло ще бъдат скучни и ще накарат шефа ви да загуби пари.

5. 

   Вдъхновен от конкуренти. Наблюдавайте и обръщайте внимание на плата, който използват; размера на ципа им (така че дрехите им да са трайни в употреба); качество на плата и неговите свойства като абсорбираща способност, комфорт и въздушност; цветът е преобладаващ в района, в който живеете. Позоваването на конкурента не е копиране: това е наблюдение. Като научите силните страни на всеки продукт и ги анализирате, ще научите повече за характеристиките на „популярен“ тоалет. Те често са най-продаваните костюми. Вашите клиенти (независимо дали ги купуват за препродажба или са обикновени купувачи на дребно) ще искат дрехи, които ги правят по-красиви. Разкошни тоалети се носят само няколко пъти в годината и те не могат да ви осигурят достатъчно доходи.

6. 

   План за ключови тоалети. Каква е вашата абсолютна сила в дизайна? Може би проектирате много квалифициран моден аксесоар или сте гений в правенето на панталони за йога. Страстта и уменията са необходимо условие. Разбира се, достатъчното условие е те да съответстват на вкуса - което на мода една част от вкуса е да убеди купувача, а другата да разпознае нуждите на пазара. реклама

Част 3 от 5: Приветства ли ви модната индустрия

1. 

   Честно оценете уменията и личността, преди да продължите кариера в модния дизайн. Може да обичате дрехите, но това е само част от стремежа ви към моден дизайн. Също така се нуждаете от добри комуникативни умения, желаете да работите усилено (обикновено 24/7), имате смелостта да бъдете критикувани, способността да се справяте със стреса и да се отваряте за много други клиенти. помежду си и / или началници, понякога приемащи самота или изолация (в зависимост от начина, по който стартирате бизнес) и способността да се придържате към дисциплина и независимост.
   • Вие сте подходящ за тази работа, ако: Искате да посветите целия си живот на тази работа (вашата „кариера през целия живот“), не ви е грижа за несигурността или нестабилността на работата, искате да защитите доверието си. Имате различни идеи за важното в модата, слушате клиентите си, познавате много добре модната индустрия и ядете, спите и дишате мода.
   • Не сте подходящи за тази работа, ако: Не сте добри в справянето със стреса, не харесвате несигурността или нестабилността на работата, искате ниско изменчива работа, имате нужда от други да похвалят всичките си усилия, имате нужда от много напътствия, мразите да бъдете заети с финанси и имате толкова много други интереси.
   реклама

Част 4 от 5: Оборудване за успех

1. 

   Получете официално образование в модния бизнес. За да бъдете успешен моден дизайнер, не само се нуждаете от талант и креативност, но и от задълбочени познания за бизнеса и маркетинга в света на модата. Бъдете в течение на последните модни новини, като четете списания като Women's Wear Daily и Daily News Record.
   • Много програми за моден дизайн включват маркетингов курс. Някои програми / специалности насърчават маркетинга повече от други, така че разберете за тематичния план в избраната от вас програма. Ако сте преминали курс, който не покрива финанси или маркетинг, запишете се за кратки курсове в тази област.
   • Научете за нещата, които не са проектирани. Има цяла верига на доставки, свързана с модната индустрия и трябва да разберете работата на всеки отдел, така че ще разберете тяхната гледна точка, за да можете да правите компромиси. и да разберете как да организирате нещата. Информирайте се за работата на други, като купувач, търговец, фреза, производител, мениджър по качеството, сортиращ, асистент, продавач, PR служител, професионален журналист. моден сегмент, търговци на дребно, организатори на събития, стилисти ...
   • Познайте клиентите си. Това е основно умение и много важно, всеки моден дизайнер не трябва да пренебрегва това умение. Знайте колко клиенти са готови да платят, техния начин на живот, как пазаруват, какво харесват и какво не. Знайте кои са спешните нужди и какви артикули могат да бъдат закупени само когато приходите на клиента след облагане с данъци са в изобилие. Ако сте изучавали маркетинг, ще имате солидно разбиране за нуждите на клиентите.
   • Разберете вашата конкуренция. Винаги наблюдавайте какво правят модните дизайнери в индустрията, която обичате. Поне винаги се справяйте с тях. Най-добре е обаче да останете пред тях, като същевременно отговаряте на нуждите на клиентите си.
   • Търговските панаири са чудесно място да получите по-задълбочено разбиране за това как работи модният пазар, както и какво е правилно да отговаряте на нуждите на клиентите си и да останете конкурентоспособни.

2. 

   Търсите работа на моден дизайнер. Има много начини да намерите тази работа, в зависимост от типа дизайн, който харесвате. В някои случаи гъвкавостта ще ви помогне много, така че можете да се поучите от опита, че по-късно ще влезете в истинската си страст. И в повечето случаи ще трябва постоянно да кандидатствате на много места, преди да влезете в професията. За начало можете да кандидатствате на:
   • Реномирани центрове за моден дизайн - търсете стажове, платени работни места, асистенти за дизайнери ...
   • Длъжност, отговаряща за костюмите за филмови екипи, трупи, магазини за костюми ...
   • Рекламирайте онлайн чрез онлайн агенции за работа
   • Препоръки - получете препоръка от някой в ​​бранша или в училище, за да препоръчате подходяща работа. В индустрия, която приема думите на възрастните толкова сериозно, колкото модата, това е чудесен начин да започнете в кариерата си.

3. 

   Ако планирате да започнете бизнес, винаги го харчете разумно. Може да сте изключително креативни, но се уверете, че ако ще създавате своя собствена марка, трябва да сте бизнес разбирам. Трябва да разберете номерата и фактурите на бюрото си. Ако мразите тези неща, все още има други опции като счетоводен данък, за да се грижите за вашите финанси, но най-добре е да наблюдавате нещата. И ако наистина мразите да се грижите за собствените си финанси, работете в моден магазин, вместо да управлявате собствен бизнес.
   • Как ще правите бизнес? Има много възможности, включително: независим бизнес, партньорство, партньорство ... Всяка форма има свои предимства и недостатъци, които трябва да обсъдите внимателно с финансови и правни съветници преди продължете. Уверете се, че имате правна защита при всякакви обстоятелства, особено ако живеете в определена култура.

4. 

   Бъди реалист. Може да се наложи да направите промени на вашия пазар, но това зависи от начина, по който работите и продавате. Придържането към реалността означава, че трябва да осъзнаете това: няма смисъл да се опитвате да продавате мода от висок клас по поръчка на хора, които просто искат да си купят удобни дрехи в малка провинция, също няма да можете. продажба на бански костюми на хора, живеещи в студени страни. Ще трябва да се съсредоточите върху географското местоположение на целевия пазар, дали трябва да живеете и работите в този регион, или как да разпространявате продукти от текущото си местоположение до местоположението. най-лесният продукт за консумация.
   • Помислете за външни влияния. Част от вашия процес на създаване на мода е да работите с подобни хора и да хвърляте светлина върху техните идеи и предложения.Това ще стане по-трудно, ако работите сами или с хора, които не споделят един и същ усет за мода.
   • Също така имайте предвид, че времето влияе върху вашия моден дизайн и може да повлияе както на вида облекло, което правите, така и къде искате да го продадете.
   • Помислете за възможността за онлайн продажба. Докато използвате качествени холограми, които клиентите могат да увеличават и разглеждат от различни ъгли, днес е възможно да продавате дрехи онлайн навсякъде. Дава ви гъвкавост при избора къде да живеете и работите. Освен това ежедневното пътуване до работното място ще бъде сведено до минимум. Това също е идеално, ако ще създадете малка модна марка. В бъдеще обаче все пак трябва да печелите достатъчно пари, за да отидете на известни модни ревюта.
   • Животът в град с процъфтяваща модна индустрия ще бъде от голяма помощ на много модни дизайнери. Според Global Language Monitor (GLM), следните градове са модни столици през 2012 г. в низходящ ред:
     • Лондон, Англия
     • Ню Йорк, САЩ
     • Барселона, Испания
     • Париж, Франция
     • Мексико сити
     • Мадрид, Испания
     • Рим, Италия
     • Сао Пало, Бразилия
     • Милано, Италия
     • Лос Анджелис, САЩ
     • Берлин, Германия
     • Мумбай, Индия
   реклама

Част 5 от 5: Създаване на портфолио

1. 

   Създайте профил за вашите работни места. Вашето автобиография ще бъде от съществено значение при кандидатстване за дизайнерски и стажантски позиции, защото това е вашата възможност да популяризирате себе си и работата си. В него трябва да подчертаете най-забележителните работни места, да подчертаете своите умения и креативност. Използвайте клипборд с добро качество, за да покажете сериозността на дизайна си. Вашият профил трябва да включва:
   • Нарисувани на ръка скици или снимки от тях
   • Проекти, които рисувате на компютъра си
   • Автобиография
   • Представете идеи
   • Показвайте цветове или шарки
   • Всякаква друга информация, която показва вашата работоспособност
   реклама

Съвети

• Носете по поръчка дрехи, когато е възможно. Какъв по-добър начин да популяризирате дизайнерски тоалети, отколкото да ги носите сами? Когато хората питат за тях, обяснете нещата накратко, лесно за разбиране, за да бъдат интересни.
• Можете да станете по-креативни с вашите дизайни, като добавите цветове.
• Способен да приема обидни думи. Никой не е перфектен. Потърсете съвет от приятели и семейство. Никога не се отказвайте, не можете да се откажете от страстта си.
• Ако ще покажете модните си картини, помислете как бихте изглеждали в тези дизайни.
• Ако ще създавате своя собствена марка, проектирайте красиво лого на логото. Той ще определи стила ви отвън, така че самият той трябва да е красив. Трябва да наемете професионален графичен дизайнер, ако не сте добри в това.
• Научете как да приготвяте здравословни ястия и закуски. В областта на модния дизайн работното време може да бъде удължено, понякога няма да можете да напуснете работната зона. Вашият мозък все още трябва да получава достатъчно хранителни вещества, така че винаги носете със себе си здравословни ястия, така че да можете да поддържате бдителност и здраве, докато работите, избягвайки глада и изтощението.
• Стажовете и практическите стажове във всеки отдел на модното студио, независимо дали е малък или уважаван, ще ви помогнат да научите бизнес съвети, преди да започнете да правите собствена кариера. Също така се нуждаете от добър съвет за всичко от самото начало. Винаги разполагайте с надежден екип, който да съветва относно финансовото управление, юридическото и промоцията на продукти. Те могат да бъдат приятели, семейство или професионалисти, чиято заплата плащате въз основа на това, от което се нуждаете, вместо да ги наемате като служители във фирмата.
• Чета много. Потърсете книги с разкази и реални истории за модни икони във вашата любима индустрия. Поучете се от целия им опит и вижте дали можете да ги приложите, за да се усъвършенствате. Например, ако искате да преминете към еко мода, има много добри дизайнери в професията, чийто опит е документиран, като „Започнете нещо, което има значение“ на Блейк Микоски или каквото и да е друго. Всяка книга на Анита Родик за индустрията за красота.
• Проектирайте, където и да сте, като начин да намерите вдъхновение и да покажете своя напредък. Това ще помогне на работодателите да видят способността ти да учиш и да растеш.
• Съсредоточете се върху себе си. Не ревнувайте от други хора. Трябва да приемете съвета им.
• Прави каквото можеш. Не правете неща като другите, слушайте сърцето си.
• Запишете вашите отзиви за по-добър преглед и дизайн.
• Ако ще създадете своя собствена модна линия, вместо да проектирате модно студио, започнете с онлайн бизнес. След това можете да популяризирате своите дизайни на сайтове като ASOS (където дизайнерите продават дрехите си) и Etsy.com (където хората продават занаяти като дрехи, бижута, свещи и други произведения на изкуството).

Внимание

• Модният дизайн може да бъде много физическа работа. Ще трябва да сте готови да работите усилено през дълги периоди от време, за да спазите крайния срок на проекта.
• Проектирането за модни и модни писти ще ви отведе до тъмната страна на индустрията, включително използването на модели с поднормено тегло (което ще ви направи съучастник и в използването на жени. и нездравословните мъже), ревността на колегите и индустриалните елити, изискващи изисквания, включително бързи срокове. Ако сте напорист човек, отделете време, за да подобрите комуникативните си умения и да отстоявате принципите си.
• Модната индустрия е място на жестока конкуренция; Трябва да се занимавате с тази индустрия само ако наистина искате да допринесете. Също така трябва да тренирате мозъка си от самото начало и да се научите да бъдете податливи на критика - повечето от тях не са градивни и ако сте уверени, ще знаете кога и кога са полезни. Само за лична атака.