Направете карикатура

Съдържание

Стъпвам
Част 1 от 5: Мозъчна атака
Част 2 от 5: Писане на сценарий и раскадровка
Част 3 от 5: Създаване на анимация
Част 4 от 5: Звукови ефекти
Част 5 от 5: Разпределение
Необходимост

Създаването на карикатура може да бъде дълъг и сложен процес, но докато волята е достатъчно силна, за да видите как вашите истории оживяват в анимация, крайният резултат може да си заслужава усилията. Ако искате да започнете да правите свой собствен анимационен филм, ето какво трябва да направите.

Стъпвам

Част 1 от 5: Мозъчна атака

Очертайте източниците си. Бюджетът ви може да е ограничен, но шансовете са вашето въображение и талант не. Когато мислите за нова карикатура, опитайте се да помислите как можете да инвестирате в процеса и какво могат да произведат вашите художествени умения.
- Ако сте начинаещ, може би е по-добре да не правите сцените твърде сложни, като огромни бойни полета или сложни машини. Може да се наложи да усъвършенствате анимационните си умения и може да се наложи да практикувате повече, преди да предприемете проект с такъв размер.
- Също така имайте предвид, че може да се нуждаете от повече оборудване в зависимост от това колко сложна ще бъде вашата карикатура. Глинената анимация с 24 фигури и 4 комплекта ще изисква повече ресурси, отколкото клетъчна анимация само с една сцена. Ако имате ограничен бюджет, дръжте го кратко и просто.
Помислете за дължината. Точната дължина на вашата анимация ще зависи от пазара, на който искате да я разпространите. Познаването на дължината от самото начало ще ви помогне да размислите история, която се вписва в рамките на този период от време.
- Ако искате да направите анимационен филм, който в крайна сметка би могъл да се превърне в дългосрочно излъчване, вашият анимационен филм трябва да бъде дълъг 11 минути или 20-25 минути.
- Анимационният филм обикновено трае между 60 и 120 минути.
- Ако просто искате да направите еднократна карикатура за интернет, можете да направите кратко от 1 до 5 минути. Ако видеоклипът отнеме повече време, има шанс хората да спрат да гледат.
Познайте аудиторията си. Въпреки че карикатурите се правят предимно за деца, има много карикатури за по-възрастни младежи и възрастни. Възрастовата група и други демографски данни на вашите зрители трябва да повлияят на формирането на идеи за вашата анимация.
- Например, анимационен филм за нещо трагично, като смъртта на любим човек, трябва да бъде запазен за малко по-възрастна публика. Ако се стремите към по-млада аудитория, по-добре изберете тема, която е малко по-опростена и по-конкретна.
Използвайте това, което знаете. Друг начин да се каже това е „напишете това, което разбирате.“ Много разказвачи на истории разказват истории въз основа на събития, чувства или взаимоотношения, които са преживели сами. Избройте възможните неща, които сте преживели, които биха могли да послужат като основа за нова карикатура.
- Ако сте анимационен филм със сериозен подтекст, помислете за житейски опит, който наистина ви е оформил: несподелена любов, загуба на приятел, усилена работа по цел, която изглеждаше невъзможна за постигане и т.н.
- Ако искате да създадете нещо с малко повече хумор, вземете ежедневна ситуация, като да останете в задръстване или да чакате имейл, като преувеличавате колко трудно е било това, по смешен начин.
- Можете също да използвате нещо, което вече е смешно, за да направите карикатура.
Използвай въображението си. Разбира се, има безброй сюжетни линии, в които не е включена и частица житейски опит. След това използвайте вашите интереси и въображение, за да създадете напълно нова идея, стига да включите достатъчно подробности, с които хората се отнасят, за да могат да се идентифицират с героите в историята.
- Разпознаваемите ситуации са основните теми, които привличат универсално. Например, повечето хора могат да се идентифицират с история за настъпване на пълнолетие, независимо дали историята е поставена в ежедневната реалност, във футуристична или в обстановка за меч и магьосничество.
Измислете атрактивен герой. Избройте чертите на характера, които главният герой трябва да притежава. Опишете както положителните, така и отрицателните черти, за да предпазите персонажа от прекалено съвършенство.
- Това е важна стъпка, без значение колко проста или сложна ще бъде вашата карикатура. Докато персонаж в по-сериозна карикатура ще трябва да се развие, кратък, забавен анимационен филм се нуждае от главен герой с ясна цел и черти, които му позволяват да отговори на конфликта, както бихте очаквали.

Част 2 от 5: Писане на сценарий и раскадровка

Създайте сценарий, ако има някакъв диалог в карикатурата. Ако един от героите във вас има няколко реда текст, тогава имате нужда от гласов актьор, който да го запише, а този актьор се нуждае от скрипт, за да знае какво да каже.
- Ще трябва да знаете какъв е скриптът, преди да можете да стартирате анимацията. Устата се движи по различни начини в зависимост от фонемите и ще трябва да анимирате надеждно тези различни движения на устата, така че гласовите команди, които добавяте по-късно, да съвпадат.
Очертайте глобалните събития в историята. Ако в карикатурата няма диалог, можете да пропуснете създаването на официален сценарий, ако е необходимо. Все пак ще трябва да съставите план какво приблизително се случва в историята, за да можете да следите дали ще продължите да работите в съответствие с историята.
- Напишете няколко чернови на сценария, преди да започнете производствената фаза. Напишете първия си проект, оставете го за известно време и се върнете към него след ден-два, за да видите как можете да го подобрите и да направите историята по-гладка.
Разделете историята на няколко части. Кратък анимационен филм може да се състои не повече от една сцена, но ако анимацията отнема малко повече време, може да се наложи да я разделите на множество сцени, така че да остане управляема.
Очертайте всяка значителна промяна в действието. Когато рисувате официална раскадровка, всяко важно действие трябва да бъде показано на един от квадратите на раскадровката. Малки събития / промени могат да бъдат описани, но не е необходимо да се подписват.
- Използвайте стандартни форми, залепете фигури и прости фонове. Раскадровката трябва да остане доста проста.
- Можете да създадете раскадровката на индексни карти, така че да можете да ги пренаредите или да преместите части от историята, ако е необходимо.
- Можете също така да правите бележки за това, което се случва във всеки кадър, за да улесните запомнянето за следващия път.

Част 3 от 5: Създаване на анимация

Научете различните видове анимация. Като цяло повечето форми на анимация попадат в категориите клетъчна анимация, анимация за спиране на движението, 2D компютърна анимация и 3D компютърна анимация.
Опитайте се да направите клетъчна анимация. Клетъчната анимация е традиционният метод за създаване на карикатура. Ще трябва да нарисувате всяка клетка (лист) на ръка и да я снимате със специална камера.
- Клетъчната анимация използва подобен принцип на начина, по който работи флипбукът. Правят се поредица от рисунки и всяко изображение е малко по-различно от предишното. Ако те са показани в бърза последователност, сумата ще даде илюзия за движение.
- всяко изображение се рисува и оцветява на прозрачен лист хартия, известен още като „клетка“.
- Използвайте фотоапарата си, за да снимате тези рисунки и да ги залепите заедно със софтуера за редактиране на анимация.
Използвайте техники за спиране на движението. Спиране на движението е друга традиционна форма на анимация, но тя се използва по-рядко от клетъчната анимация. „Claymation“ е най-често срещаната форма на анимация със стоп движение, но има и други кукли, които можете да използвате и направите за този тип карикатура.
- Можете да използвате кукли в сянка, пясъчно изкуство, хартиени кукли или каквото и да е, което може да бъде поставено в различни позиции.
- Всяко движение трябва да е малко. Снимайте всяко движение.
- Залепете снимките, така че да можете да ги показвате последователно. Когато ги гледате по този начин, очите ви ще го възприемат като движение.
Помислете за 2D компютърна анимация. Нуждаете се от специална компютърна програма за този тип анимация и тя изглежда по-гладка от клетъчната анимация.
- Всяка програма за създаване на 2D компютърни анимации ще работи по различен начин, така че ще трябва да търсите уроци за програмата, която искате да използвате.
- Пример за 2D анимация са анимациите, направени с Adobe Flash.
Създавайте анимации в 3D с помощта на компютри. Точно както при 2D анимациите, имате нужда от специален софтуер, за да направите 3D анимации.
- В известен смисъл 3D анимацията е подобна на анимацията със стоп движение, с изключение на това, че графиките могат да варират от много блокови до реалистични изображения.
- Подобно на 2D компютърната анимация, всяка програма за създаване на 3D анимации работи малко по различен начин. Примери за това са Blender, Maya и 3D Studio Max.

Част 4 от 5: Звукови ефекти

Уверете се, че получавате правилните неща. Нуждаете се от добър микрофон и начин да предотвратите ехо или нежелан фонов шум от влизането в записа, който искате да използвате.
- Качественият компютърен микрофон ще работи добре за първите карикатури, но ако имате планове да пуснете на пазара продукта си, в крайна сметка ще трябва да инвестирате в по-професионално оборудване.
- Ако работите с малък микрофон, поставете го в тръбата на кутия с високоговорители, увита в пяна, за да сте сигурни, че няма ехо или да се чува твърде много фонов шум.
Запишете собствените си звукови ефекти. Бъдете креативни и потърсете прости, ежедневни начини да издавате звуци, подобни на това, което ви трябва за вашата карикатура.
- Направете списък с необходимите звукови ефекти. Бъдете креативни и задълбочени, като посочвате всичко от най-очевидното (експлозии, будилници) до по-малко очевидното (стъпки, фонов шум).
- Записвайте различни версии на всеки звук, така че да имате няколко записа, които да използвате.
- Няколко примера за звуци, които можете да издадете, са:
  - Огън - Frutsel с твърдо парче целофан
  - Пляскайте - Пляскайте веднъж с ръце
  - Гръм - Разклатете парче плексиглас или дебел лист хартия
  - Вряща вода - Издухайте въздух през сламка в чаша вода
  - Baseball Bat Hitting a Ball - Прекъснете мач наполовина
Потърсете записи на звукови ефекти. Ако не разполагате с оборудването или просто не можете да направите свои собствени ефекти, има CD-ROM и уебсайтове, където можете да получите безплатни звукозаписи, които можете да използвате по желание, и това може да е по-практично решение за теб.
- Винаги четете условията за използване на звуковите ефекти, които искате да използвате. Дори нещо да се изтегля безплатно, не е задължително да се използва безплатно, особено за търговски цели. Много е важно да знаете какво можете и какво не можете да правите с определен звук, преди да го използвате в карикатура.
Запишете реални гласове, ако е необходимо. Ако във вашата карикатура има диалози, вие и другите ще трябва да се използвате като гласовете, които оживяват вашите герои. Докато правите записите, използвайте сценария за правилна интонация и израз и се уверете, че движенията на устата ви съвпадат с тези на карикатурата.
- Можете също така да редактирате записите на гласовете с подходящия софтуер. Ако имате по-малко гласови актьори от героите, можете да промените гласа на определен герой, като промените свойствата на звукозаписа. За това ще трябва да инвестирате в специален аудио софтуер, но в зависимост от софтуера, който използвате, можете да промените височината на височината или да добавите нюанси, като метален звук, към записа.

Част 5 от 5: Разпределение

Разпределете карикатурата със собствените си средства. Ако сте направили кратък, еднократен анимационен филм или ако искате да създадете име, можете да добавите новия анимационен филм към цифровото си портфолио и да качите копие в собствения си блог, акаунт в социалните медии или видео уебсайт.
Обърнете се към дистрибуторска компания, анимационна агенция или телевизионен канал. Ако сте направили пилот за карикатура у дома, можете да поемете по всеки път, за да рекламирате продукта си. Ако е прието, ще трябва да направите график за производство на следните анимации.
- Дистрибутор ще прегледа пилотния ви епизод и ще определи доколко може да се продава. Ако решат да представят вашата карикатура, ще получите план за разпределение и оценка на приходите. Когато стигнете до този момент, поискайте официално потвърждение и покажете писмото на потенциалните инвеститори, като ги уведомите, че дистрибуторска компания иска да представи вашата карикатура.
- Ако отидете в анимационно студио или телевизионен канал с пилотния си епизод, те може да са готови да приемат и разпространят карикатурата веднага, особено ако е налице място.